Rencontre / signature avec l'artiste - Galerie Wagner
Exposition personnelle - Julie Navarro
La galerie Wagner présente l’acte 2 de la série « Ce que veulent les fleurs », prolongement du solo d’Art Paris (avril) 2026, avec une nouvelle sélection de peintures de Julie Navarro. Le travail de Julie Navarro interroge notre perception du paysage. Elle en capte les subtiles variations de lumière, de couleur et de rythme, comme autant de signes sensibles qu’elle redépose sur les tulles de danse. Ses œuvres dynamiques, qualifiées par Loïc Le Gall de « peintures-écrans » (texte critique p.4 / avril 2026), naissent de la superposition méticuleuse de voiles peints et tendus. Le médium pictural devient une surface vibratile qui rend visibles les énergies secrètes du paysage des tourbières du Limousin que l’artiste affectionne. Ainsi, dans la continuité de sa relecture de l’impressionnisme, Julie Navarro explore les jeux de lumière à fleur d’eau du paysage brumeux. Son langage pictural l’engage physiquement dans un dialogue avec son environnement immédiat où les miroirs d’eau et reflets du ciel se confondent, où les couleurs des marais : jaune, violine irisée, mauves, bleu-vert se dissolvent dans un tout presque abstrait. L’exposition d’automne ouvre un nouveau parcours visuel où les surfaces et profondeurs des paysages peints se répondent avec douceur. La nostalgie de la saison passée [série Ophélia et Nymphaea ] rejoint d’autres états propices au calme et à la sérénité avec des teintes et variations discrètes, légères, qui effleurent la rétine et le cœur. A Art Paris 2026, ce travail a été sélectionné pour le prix BNP Paribas et Julie Navarro a fait partie des 20 artistes du parcours imaginé par le commissaire d’exposition invité Loïc Le Gall intitulé «Babel – Art et langage en France» aux côtés de Laure Prouvost, Fabrice Hyber, Juliette Agnel ou Joël Andrianomearisoa.
