MEG x CCA: Zâr – désynchronisations sonores
The MEG is partnering with the Afropea Cultural Centre for a programme of events based around the exhibition ‘Afrosonica – Soundscapes’. MEG Library. 7 December from 3.15pm to 4.15pm. In English
Dimanche 7 décembre 2025, 15h15Passat
© Mahmoud Khattab
The MEG is partnering with the Afropea Cultural Centre for a programme of events surrounding the exhibition ‘Afrosonica – Soundscapes’.
Sounds that heal
As part of the MEG's new exhibition entitled ‘Afrosonica – Soundscapes’, the Afropea Cultural Centre invites their president Nayansaku Mufwankolo for a poetry reading on the theme of healing, an exploration of Egyptian Zâr and its de-synchronisations, as well as its current practice with Mahmoud Khattab, an Egyptian artist.The day's programme will also begin with an introduction to music through sacred songs performed by Maïlé Kalokura Medecine, shaman, astrologer, somatic educator, practitioner of sacred sounds and cacao, and guide/mentor in the healing arts.
Zâr – sonic de-synchronicities
Listening session following a conversation between Mahmoud Khattab (artist, EG) and Ahmed El Maghraby (founder and director of «Makan» Egyptian Center for Culture and Arts)
Mazaher is an ensemble in which women play a leading role. The musicians of Mazaher are among the last remaining Zar practitioners in Egypt. As one of the African dimensions of Egypt, Zar music unfolds through rich poly-rhythmic drumming: its songs are distinctly different from other Egyptian music traditions. The music of Mazaher is inspired by the three different styles of Zar music practiced; the (Upper) Egyptian Zar, Abu Gheit Zar and the Sudanese Zar. Zar is a community healing ritual of drumming and dancing whose tradition is carried mainly by women – men have the secondary roles – and whose main participants are women. The Zar is said to have originated in East Africa and, although its practice is disappearing in Egypt, the ritual flourishes in other parts of East Africa and in the Arabian Peninsula. Shunned by the religious establishment, the state and the official cultural elite, Zar is a part of the underground culture. As such, it has survived as a sub-culture in its original form without any major interference. Many of the poly-rhythmic songs and chants are distinctively different from other Egyptian music traditions. This listening session and conversation will also lead to a specific focus on drums descrynonicites in Zar, their meaning, and their potential role in healing the people asking Zar for help. . Source
Duration: 1 hour
In English.
This event is organised in collaboration with the Afropea Cultural Centre (Centre culturel Afropea) and the MEG – Geneva Museum of Ethnography.
Please note: the lift is out of service and activities are unfortunately not accessible to people with reduced mobility. We apologise for any inconvenience caused.
MEG x CCA : Zâr – sonic de-synchronicities
Bien que les salles d’exposition soient temporairement fermées en raison d’une fuite d’eau, cette activité est maintenue et se déroule à la Bibliothèque du MEG le dimanche 7 décembre de 15h15 à 16h15.
Dimanche 7 décembre 2025, 15h15Passat
© Mahmoud Khattab
Le MEG s’associe au Centre Culturel Afropea pour une programmation autour de l’exposition « Afrosonica – Paysages sonores ».
Des so(i)ns qui guérissent
Dans le cadre de la nouvelle exposition du MEG intitulée « Afrosonica – Paysages sonores », le Centre culturel Afropea invite their presidentxs Nayansaku Mufwankolo pour une lecture de poème autour de la question du soin, une plongée dans le Zâr égyptien et ses dé-synchronicités ainsi que sa pratique actuelle avec Mahmoud Khattab, artiste égyptien. La journée de programmation commence également par une initiation en musique au travers des chants sacrés proposés par Maïlé Kalokura Medecine, chamane astrologue et éducatrice somatique, praticienne des sons sacrés et du cacao, et guide/mentor dans les arts de la guérison.
Zâr – sonic de-synchronicities
Séance d'écoute à la suite d'une conversation entre Mahmoud Khattab (artiste, EG) et Ahmed El Maghraby (fondateur et directeur du Centre égyptien pour la culture et les arts « Makan »)
Mazaher est un ensemble dans lequel les femmes jouent un rôle prépondérant. Les musiciennes de Mazaher font partie des dernières praticiennes du zar en Égypte. Le zar, qui fait partie des dimensions africaines de l'Égypte, se caractérise par des percussions polyrythmiques riches : ses chants sont très différents des autres traditions musicales égyptiennes. La musique de Mazaher s'inspire des trois styles différents de zar pratiqués : le zar (supérieur) égyptien, le zar d'Abu Gheit et le zar soudanais. Le zar est un rituel communautaire de guérison qui combine tambours et danse. Cette tradition est principalement perpétuée par les femmes – les hommes jouent un rôle secondaire – et ses principaux participants sont des femmes. Le zar serait originaire d'Afrique de l'Est et, bien que sa pratique soit en voie de disparition en Égypte, ce rituel est très répandu dans d'autres régions d'Afrique de l'Est et dans la péninsule arabique. Rejeté par les institutions religieuses, l'État et l'élite culturelle officielle, le zar fait partie de la culture underground. En tant que tel, il a survécu en tant que sous-culture sous sa forme originale sans aucune interférence majeure. Bon nombre des chants et des psalmodies polyrythmiques sont très différents des autres traditions musicales égyptiennes. Cette séance d'écoute et de conversation permettra également de se concentrer spécifiquement sur les percussions descrynoniques du zar, leur signification et leur rôle potentiel dans la guérison des personnes qui demandent l'aide du zar. Source
Durée : 1 heure.
Cette événement se tient uniquement en anglais.
Cet événement est organisé en collaboration avec le Centre culturel Afropea et le MEG – Musée d’ethnographie de Genève.
Attention : l’ascenseur est hors service et les activités ne sont malheureusement pas accessibles aux personnes à mobilité réduite. Veuillez nous excuser pour la gêne occasionnée.
