Et si Tetris se jouait au pinceau ? Entre gestes, matières et superpositions, Maria Asanova réinvente le jeu des formes et révèle toute la richesse expressive de la peinture.
Exposition du 2 au 13 décembre 2026
Vernissage : mercredi 2 décembre à 18h
Finissage : dimanche 13 décembre à 17h
Ouverture : du jeudi au dimanche, de 14h à 18h
et sur rendez-vous : espacekugler@gmail.com
https://www.espacekugler.net
Avec TETRIS, l’artiste ukrainienne Maria Asanova présente un ensemble de peintures abstraites où la couleur, la matière et le mouvement composent un langage profondément sensible. Son travail explore les relations entre les émotions, la mémoire et les perceptions, à travers des compositions qui oscillent entre structures géométriques, superpositions de textures et espaces plus libres.
La peinture de Maria Asanova se construit par une accumulation de formes, de couleurs et de traces. Les lignes horizontales et verticales s'entrecroisent, les fragments s'empilent et se déplacent, rappelant les compositions du jeu vidéo Tetris. Certaines œuvres évoquent également les vibrations d'un écran, ses interférences et ses images brouillées, comme si la peinture cherchait à restituer une mémoire visuelle en perpétuelle transformation. Au-delà de sa référence graphique au jeu vidéo, TETRIS devient une métaphore de l’existence : accueillir, organiser et assimiler les événements qui s’accumulent au fil de la vie. Les formes qui s’imbriquent et se déplacent traduisent cette nécessité de dépasser les épreuves tout en recherchant constamment un nouvel équilibre. Cette dimension symbolique fait écho au parcours personnel de l’artiste, marqué par l’exil, la reconstruction d’une vie dans un nouveau pays et la recherche de repères dans une réalité en transformation.
À travers un travail intuitif de la peinture à l'huile, l'artiste explore les différentes strates du souvenir. Les couleurs se superposent, certaines traces s'effacent tandis que d'autres réapparaissent, laissant entrevoir ce qui subsiste de nos expériences passées. Cette mémoire parcellaire, faite de fragments conservés, transformés ou enfouis, prend forme dans des compositions où la matière et la couleur deviennent les témoins du temps qui passe. Entre abstraction géométrique et paysages intérieurs, ses œuvres nous invitent à retrouver, dans ces images fragmentées, les traces de notre propre mémoire.
À travers cette recherche, Maria Asanova interroge également la transformation et le passage du temps. Les différentes couches de peinture conservent la mémoire des gestes précédents, comme autant de traces d'expériences accumulées. L'œuvre devient ainsi un espace de résonance entre ce qui apparaît et ce qui demeure enfoui.
TETRIS invite le public à prendre le temps de regarder, à se laisser traverser par les couleurs et les textures, et à construire sa propre lecture de ces compositions abstraites. Une peinture ouverte, dans laquelle chacun.e peut retrouver des impressions, des souvenirs ou des émotions qui lui appartiennent.
Stéphanie Prizreni - Espace Kugler Gallery
À propos de l’artiste
Née en 1995 à Eupatoria, en Crimée, Maria Asanova est une artiste visuelle ukrainienne dont la pratique se concentre aujourd’hui principalement sur la peinture abstraite.
Elle étudie l'art de 2008 à 2013 à l'École des Beaux-Arts d'Eupatoria, où elle obtient son diplôme avec mention. En 2014, elle s'installe à Kharkiv et poursuit sa formation au Kharkiv College of Textile and Design, où elle étudie jusqu'en 2018.
Une rencontre déterminante avec la mentore et galeriste Galina Fedorovna contribue à l'évolution de sa pratique, notamment dans le développement de sa technique et de son langage pictural.
En 2022, à la suite de l'invasion russe de l'Ukraine, Maria Asanova quitte son pays. Après un court séjour en Espagne, elle s'installe en Suisse, où elle vit et travaille aujourd'hui à Saint-Saphorin, dans le canton de Vaud.
Son travail bénéficie d'une reconnaissance internationale. En 2024, elle reçoit le Masterful Minds Award dans le cadre de l'Art of the Year Award 2024, organisé par la Circle Foundation for the Arts en France. Elle remporte également le deuxième prix au concours HelvetArt August Art Competition.
Ses œuvres ont été présentées en Ukraine, en France et en Suisse, notamment à l'Espace des Femmes – Antoinette Fouque à Paris, à l'Hôtel Hilton de Genève, au restaurant Taberna Viva à Genève et au Café Brew à Vevey en 2023. Elle a également participé aux expositions organisées par EAF – Espace Artistes Femmes à Lausanne, dont l'exposition collective à l'École Hôtelière de Lausanne (EHL) en 2023 et l'exposition EAF & De Cerenville Géotechnique à Lausanne en 2024–2025. Elle participe également à plusieurs manifestations artistiques, dont le IXe Festival pan-ukrainien des jeunes artistes à Kyiv.
En 2023, elle réalise deux toiles constituant un diptyque dans le cadre d'une collaboration avec le compositeur Matteo Riparbelli, présenté lors du IXe Festival international de guitare de Versoix. Cette collaboration entre peinture et musique témoigne de son intérêt pour les correspondances entre les différentes formes d'expression artistique.
Elle est actuellement affiliée au Musée des Artistes Femmes (MAF) en tant qu’artiste émergente.
À travers une pratique en constante évolution, Maria Asanova poursuit une recherche personnelle sur la mémoire, les émotions et les transformations intérieures, faisant de la peinture un espace d'exploration et de liberté.
