Kommentierte Besichtigung der Ausstellung durch den Künstler Charles Belle
BESICHTIGUNG KOMMENTIERT VON CHARLES BELLE
Zaterdag 19 september, 15u30
© Charles Belle
BESICHTIGUNG KOMMENTIERT VON CHARLES BELLE
Ein seltener und privilegierter Moment. Der einzige kommentierte Besuch der Ausstellung, die von Charles Belle selbst geleitet wurde. Eine außergewöhnliche Gelegenheit, die Werke durch seinen Blick, seine Worte und seine kreative Erfahrung zu entdecken.
Im letzten Ort von Pierre de Ronsard, das Werk von Charles Belle findet eine einzigartige Resonanz. Eine gleiche Aufmerksamkeit, die auf das gerichtet ist, was unter dem Lauf der Zeit bleibt. Die Zerbrechlichkeit der Wesen, ihr Verschwinden, ihre geheime Beständigkeit im Gedächtnis der Welt.
Benannt Die Schritte des Schweigens, die Ausstellung versammelt aktuelle Arbeiten neu, rund um ikonische fossile Schädel der Menschheitsgeschichte.
Toumaï, Homo habilis, Neandertaler, Australopithändler - all diese Gesichter stammen aus einer unvorstellbaren Zeit. Charles Belle betrachtet sie weder als wissenschaftliche Objekte noch als Totensymbole. Das sind Anwesenheiten. Wesen, die die Kälte, die Angst, den Hunger, das Verlangen und das Licht durchliefen. Existenzen, die seit Millionen von Jahren von uns getrennt und doch geheimnisvoll nah sind. Diese Schädel sind Porträts. Nicht Rekonstruktionen, sondern Begegnungen. In diesen Gemälden von großer stiller Intensität scheint der Künstler zu suchen, was aus diesen verschwundenen Leben weiterhin unser Leben bewohnt. Ein archaischer, vergrabener, gemeinsamer Teil. Ein Gedächtnis ohne Erzählung.
Diese Gemälde stehen im Einklang mit anderen Themen, die seit langem das Werk von Charles Belle durchziehen. Unter ihnen sind insbesondere zwei sehr großformatige Zeichnungen, die im Wald entstanden sind und zwei Jahre lang dem Rhythmus der Stürme, der Monde und der Jahreszeiten überlassen wurden. Auch die Zeit zeichnet. Eine umfangreiche, ursprüngliche Landschaft öffnet ebenfalls die Ausstellung, sowie zwei "Aufmerksamkeiten", die der Künstler mehreren bedeutenden Figuren der Geschichte der Malerei zuteil werden lässt, in einer diskreten, aber selbstverständlichen Abstammung.
Was diese Werke verbindet, ist kein narratives Thema. Es ist die gleiche innere Spannung. Eine hartnäckige Frage über unseren Platz im Leben, über das, was uns vorausgeht und uns überwindet, über die Art und Weise, wie die Zeit Körper, Landschaften und Erinnerungen durchquert.
Im Prieuré Saint-Cosme, wo Ronsard ruht, nimmt diese Ausstellung eine besondere Dimension an. Der Renaissance-Dichter feierte die zerbrechliche Schönheit der Welt, obwohl er wusste, dass sie unausweichlich verschwinden würde. Charles Belle hingegen malt dasselbe Zeitbewusstsein in einer dichten, physischen und von Stille durchzogenen Materie.
Die Schritte des Schweigens ist eine Ausstellung, die durch die Tiefe ihrer Fragen anspruchsvoll ist, aber durch die einfühlsame Kraft der Werke sofort zugänglich ist. Sie lädt jeden dazu ein, gegenüber den Gemälden etwas Wesentliches und Uraltes zu erleben, das Gefühl, flüchtig einer größeren Geschichte als sich selbst anzugehören.
guided tour of the exhibition by artist Charles Belle
GUIDED TOUR BY CHARLES BELLE
Zaterdag 19 september, 15u30
© Charles Belle
GUIDED TOUR BY CHARLES BELLE
A rare and privileged moment. The only guided tour of the exhibition led by Charles Belle himself. An exceptional opportunity to discover the works through his eyes, his words and his creative experience.
In the last resting place of Pierre de Ronsard, the work of Charles Belle finds a singular resonance. The same attention paid to what subsists under the passage of time. The fragility of beings, their disappearance, their secret persistence in the memory of the world.
Titled The steps of silence, the exhibition brings together recent work unpublished, carried out around emblematic fossil skulls from the history of humanity.
Toumaï, Homo habilis, Neanderthal, australopithecine, so many faces from an inconceivable time. Charles Belle does not approach them either as scientific objects or as funeral symbols. These are presences. Beings who have gone through cold, fear, hunger, desire, light. Existences separated from us by millions of years and yet mysteriously close. These skulls are portraits. Not reenactments, but meetings. In these paintings of great silent intensity, the artist seems to seek what, of these disappeared lives, continues to inhabit ours. An archaic, buried, common part. A memory without narrative.
These paintings echo with other themes that have long traversed the work of Charles Belle. Among them are in particular Two very large-format drawings made in the forest, left for two years at the rhythm of storms, moons, and seasons. Time, too, draws. A vast landscape, original, also opens the exhibition, as well as two "attentions" rendered by the artist to several major figures in the history of painting, in a discreet but assumed filiation.
What connects these works is not a theme in the narrative sense of the term. It’s the same inner tension. A persistent interrogation about our place in the living, about what precedes and exceeds us, about how time passes through bodies, landscapes and memories.
At the Prieuré Saint-Cosme, where Ronsard rests, this exhibition takes on a special dimension. The poet of the Renaissance celebrated the fragile beauty of the world while knowing its inevitable disappearance. Charles Belle, he paints this same consciousness of time, in a dense matter, physical and crossed by silence.
The steps of silence is an exhibition demanding by the depth of its questions, but immediately accessible by the sensitive force of the works. It invites everyone to experience, in front of the paintings, something essential and very old, the sensation of belonging, fugitively, to a history larger than oneself.
visita commentata dell'esposizione dall'artista Charles Belle
Visita commentata da Charles Belle
Zaterdag 19 september, 15u30
© Charles Belle
Visita commentata da Charles Belle
Un momento raro e privilegiato. L'unica visita commentata dell'esposizione guidata dallo stesso Charles Belle. Un'occasione eccezionale per scoprire le opere attraverso il suo sguardo, le sue parole e la sua esperienza di creazione.
Nell'ultima dimora di Pierre de Ronsard, l'opera di Charles Belle trova una risonanza singolare. Una stessa attenzione a ciò che rimane sotto il passaggio del tempo. La fragilità degli esseri, la loro scomparsa, la loro persistenza segreta nella memoria del mondo.
Denominata I passi del silenzio, la mostra raccoglie un lavoro recente inediti, realizzato intorno a Iconici crani fossili della storia dell'umanità.
Toumaï, Homo habilis, Neandertal, Australopithèque, tanti volti venuti da un tempo inconcepibile. Charles Belle non li considera né come oggetti scientifici, né come simboli funebri. Sono presenze. Esseri che hanno attraversato il freddo, la paura, la fame, il desiderio, la luce. Esistenze separate da noi per milioni di anni e tuttavia misteriosamente vicine. Questi crani sono ritratti. Non ricostruzioni, ma incontri. In questi dipinti di grande intensità silenziosa, l'artista sembra cercare ciò che, di queste vite scomparse, continua ad abitare la nostra. Una parte arcaica, sepolta, comune. Una memoria senza narrazione.
Questi dipinti fanno eco ad altri temi che da tempo attraversano l'opera di Charles Belle. Tra questi figurano in particolare due disegni di grande formato realizzati nella foresta, lasciati per due anni al ritmo delle tempeste, delle lune e delle stagioni. Anche il tempo disegna. Un vasto paesaggio, originale, apre anche l'esposizione, così come due «attenzioni» rese dall'artista a diverse figure di rilievo della storia della pittura, in una filiazione discreta ma assunta.
Ciò che collega queste opere non è un tema nel senso narrativo del termine. È la stessa tensione interiore. Un interrogativo persistente sul nostro posto nel vivente, su ciò che ci precede e ci supera, su come il tempo attraversa i corpi, i paesaggi e le memorie.
Al Prieuré Saint-Cosme, dove riposa Ronsard, questa esposizione assume una dimensione particolare. Il poeta del Rinascimento celebrava la fragile bellezza del mondo, pur sapendo che era inevitabile che scomparisse. Charles Belle dipinge questa stessa coscienza del tempo, in una materia densa, fisica e attraversata dal silenzio.
I passi del silenzio è un'esposizione esigente per la profondità delle sue domande, ma immediatamente accessibile per la forza sensibile delle opere. Invita tutti a provare, di fronte ai dipinti, qualcosa di essenziale e di molto antico, la sensazione di appartenere, fugacemente, ad una storia più vasta di noi.
visite commentée de l’exposition par l’artiste Charles Belle
VISITE COMMENTÉE PAR CHARLES BELLE
Zaterdag 19 september, 15u30
© Charles Belle
VISITE COMMENTÉE PAR CHARLES BELLE
Un moment rare et privilégié. L’unique visite commentée de l’exposition menée par Charles Belle lui-même. Une occasion exceptionnelle de découvrir les œuvres à travers son regard, ses mots et son expérience de création.
Dans la dernière demeure de Pierre de Ronsard, l’œuvre de Charles Belle trouve une résonance singulière. Une même attention portée à ce qui subsiste sous le passage du temps. La fragilité des êtres, leur disparition, leur persistance secrète dans la mémoire du monde.
Intitulée Les pas du silence, l’exposition rassemble un travail récent inédit, réalisé autour de crânes fossiles emblématiques de l’histoire de l’humanité.
Toumaï, Homo habilis, Néandertal, australopithèque, autant de visages venus d’un temps inconcevable. Charles Belle ne les approche ni comme des objets scientifiques, ni comme des symboles funèbres. Ce sont des présences. Des êtres ayant traversé le froid, la peur, la faim, le désir, la lumière. Des existences séparées de nous par des millions d’années et pourtant mystérieusement proches. Ces crânes sont des portraits. Non des reconstitutions, mais des rencontres. Dans ces peintures d’une grande intensité silencieuse, l’artiste semble chercher ce qui, de ces vies disparues, continue d’habiter la nôtre. Une part archaïque, enfouie, commune. Une mémoire sans récit.
Ces peintures entrent en écho avec d’autres thèmes qui traversent depuis longtemps le travail de Charles Belle. Parmi eux figurent notamment deux dessins de très grand format réalisés dans la forêt, laissés durant deux années au rythme des tempêtes, des Lunes et des saisons. Le temps, lui aussi, dessine. Un vaste paysage, originel, ouvre également l’exposition, ainsi que deux «égards» rendus par l’artiste à plusieurs figures majeures de l’histoire de la peinture, dans une filiation discrète mais assumée.
Ce qui relie ces œuvres n’est pas un thème au sens narratif du terme. C’est une même tension intérieure. Une interrogation persistante sur notre place dans le vivant, sur ce qui nous précède et nous dépasse, sur la manière dont le temps traverse les corps, les paysages et les mémoires.
Au Prieuré Saint-Cosme, où repose Ronsard, cette exposition prend une dimension particulière. Le poète de la Renaissance célébrait la beauté fragile du monde tout en sachant sa disparition inévitable. Charles Belle, lui, peint cette même conscience du temps, dans une matière dense, physique et traversée de silence.
Les pas du silence est une exposition exigeante par la profondeur de ses questions, mais immédiatement accessible par la force sensible des œuvres. Elle invite chacun à éprouver, face aux peintures, quelque chose d’essentiel et de très ancien, la sensation d’appartenir, fugitivement, à une histoire plus vaste que soi.
visita comentada de la exposición por el artista Charles Belle
Visita comentada por CHARLES BELLE
Zaterdag 19 september, 15u30
© Charles Belle
Visita comentada por CHARLES BELLE
Un momento raro y privilegiado. La única visita comentada de la exposición dirigida por el propio Charles Belle. Una oportunidad excepcional de descubrir las obras a través de su mirada, sus palabras y su experiencia de creación.
En la última morada de Pierre de Ronsard, la obra de Charles Belle encuentra una resonancia singular. Una misma atención a lo que subsiste bajo el paso del tiempo. La fragilidad de los seres, su desaparición, su persistencia secreta en la memoria del mundo.
Titulada Los pasos del silencio, la exposición reúne un trabajo reciente inédit, realizado alrededor de cráneos fósiles emblemáticos de la historia de la humanidad.
Toumaï, Homo habilis, Neandertal, australopithèque, tantos rostros venidos de un tiempo inconcebible. Charles Belle no los aborda ni como objetos científicos, ni como símbolos funerarios. Son presencias. Seres que han atravesado el frío, el miedo, el hambre, el deseo, la luz. Vidas separadas de nosotros por millones de años y sin embargo misteriosamente cercanas. Estos cráneos son retratos. No reconstituciones, sino encuentros. En estas pinturas de gran intensidad silenciosa, el artista parece buscar lo que, de estas vidas desaparecidas, sigue habitando la nuestra. Una parte arcaica, enterrada, común. Una memoria sin narrativa.
Estas pinturas entran en eco con otros temas que atraviesan desde hace mucho la obra de Charles Belle. Entre ellos figuran en particular dos dibujos de gran formato realizados en el bosque, dejados durante dos años al ritmo de las tormentas, las lunas y las estaciones. El tiempo también dibuja. Un vasto paisaje, original, abre también la exposición, así como dos «consideraciones» hechas por el artista a varias figuras importantes de la historia de la pintura, en una filiación discreta pero asumida.
Lo que conecta estas obras no es un tema en el sentido narrativo del término. Es la misma tensión interior. Un interrogante persistente sobre nuestro lugar en la vida, sobre lo que nos precede y nos sobrepasa, sobre cómo el tiempo atraviesa los cuerpos, los paisajes y las memorias.
En el Priorato de Saint-Cosme, donde descansa Ronsard, esta exposición adquiere una dimensión particular. El poeta renacentista celebraba la frágil belleza del mundo, pero sabía que su desaparición era inevitable. Charles Belle, por su parte, pinta esta misma conciencia del tiempo, en una materia densa, física y atravesada de silencio.
Los pasos del silencio es una exposición exigente por la profundidad de sus preguntas, pero inmediatamente accesible por la fuerza sensible de las obras. Invita a todos a experimentar, frente a las pinturas, algo esencial y muy antiguo, la sensación de pertenecer, fugitivamente, a una historia más amplia que uno mismo.
