Ein hundertjähriges Fotostudio Boname und Meusy in Besançon (1870-1985) [vorläufiger Titel]
Wie sah ein Fotostudio zwischen dem späten 19\. Jahrhundert und den 1980er Jahren aus? Wer kam hierher, um fotografiert zu werden, und warum? Durch eine außergewöhnliche Sammlung von...
15 mei - 26 september 2027
©Besançon, musée du Temps
Wie sah ein Fotostudio zwischen dem späten 19. Jahrhundert und den 1980er Jahren aus? Wer kam hierher, um fotografiert zu werden, und warum? Durch eine außergewöhnliche Sammlung von Glasplatten, Abzügen und unveröffentlichten Archiven lädt diese Ausstellung den Besucher ein, in mehr als ein Jahrhundert der Fotografie in Besançon einzutauchen, im Herzen zweier großer Werkstätten: die von Alfred Boname, dann das Studio Meusy.
Von Familienporträts bis zu Hochzeitsfotografien, von Schulgruppen bis zum Militär, von eleganten Studio-Dekorationen bis zu Stadtansichten zeigt die Ausstellung ein intimes und kollektives Gedächtnis, in dem sich die Gesichter, Moden, Gesten und Geschichten von Generationen der Bisontins kreuzen. Hinter jedem Bild zeichnen sich die Entwicklungen einer Gesellschaft, die Veränderungen der fotografischen Praktiken und unsere Beziehung zur Erinnerung ab.
Im Laufe des Rundgangs entdeckt der Besucher auch die andere Seite der Kulisse: den Betrieb eines Fotoateliers, die Techniken der Aufnahme und Entwicklung, die Retusche, die Werkzeuge des Handwerks, aber auch die menschliche und wirtschaftliche Realität dieser Familienunternehmen. Kontenbücher, Werbung, Korrespondenzen und historische Objekte erwecken diese Studios zum Leben, sowohl als Orte der Kreativität als auch als Geschäfte und Räume der Geselligkeit.
Die Ausstellung stellt besonders die Glasplatten in den Mittelpunkt, zerbrechliche und faszinierende Träger, die selten sichtbar sind. Weit mehr als nur Bilder erzählen sie eine materielle Geschichte der Fotografie und zeugen von einem heute weniger verbreiteten Know-how. Ihre Präsentation ermöglicht es, die Herausforderungen der Erhaltung und Weitergabe dieses außergewöhnlichen, kürzlich digitalisierten Erbes zu erkunden.
Zwischen Kunst, Erinnerung und Dokument spiegelt dieses Eintauchen in die Welt der Studiofotografie auf überraschende Weise unsere zeitgenössischen Praktiken von Bild und Porträt wider. Denn auch wenn sich die Techniken geändert haben, bleibt der Wunsch, sich zu zeigen, aufzuzeichnen oder einen Moment zu teilen, universell.
Gedacht als eine lebendige, zugängliche und partizipatorische Ausstellung, lädt sie alle ein, diese Gesichter der Vergangenheit anders zu betrachten - und vielleicht darin eine Straße, einen Ort, ein vertrautes Detail oder sogar einen Vorfahren zu erkennen.
A centenary Boname and Meusy photography studio in Besançon (1870-1985) [provisional title]
What did a photographic studio look like between the end of the 19th century and the 1980s? Who came to be photographed there, and why? Through an exceptional collection of glass plates, prints and a…
15 mei - 26 september 2027
©Besançon, musée du Temps
What did a photographic studio look like between the end of the 19th century and the 1980s? Who came to be photographed there, and why? Through an exceptional collection of glass plates, prints and unpublished archives, this exhibition invites the visitor to plunge into more than a century of photography in Besançon, at the heart of two major studios: that of Alfred Boname, then the Meusy studio.
From family portraits to wedding photographs, from school groups to the military, from elegant studio sets to views of the city, the exhibition reveals an intimate and collective memory where meet the faces, fashions, gestures and stories of generations of Bisontin. Behind each image are the evolutions of a society, the transformations of photographic practices and our relationship with memory.
Along the way, the visitor also discovers behind the scenes: the operation of a photographic workshop, shooting and development techniques, retouching, tools of the trade, but also the human and economic reality of these family businesses. Account books, advertisements, correspondence and period objects give life to these studios, which are at the same time places of creation, shops and social spaces.
The exhibition particularly highlights glass plates, fragile and fascinating supports, rarely visible. Much more than simple images, they tell a material history of photography and testify to a know-how that is less common today. Their presentation allows us to explore the issues of conservation and transmission of this exceptional heritage, recently digitized.
Between art, memory and document, this immersion in the world of studio photography resonates surprisingly with our contemporary practices of image and portrait. Because if techniques have changed, the desire to show oneself, to keep a trace or to share a moment remains universal.
Thought as a living, accessible and participative exhibition, it invites everyone to look differently at these faces of the past—and perhaps to recognize in them a street, a place, a familiar detail, or even an ancestor.
Uno studio di fotografia centenario Boname e Meusy a Besançon (1870-1985) [titolo provvisorio]
Com'era uno studio fotografico tra la fine del diciannovesimo secolo e gli anni ottanta? Chi veniva qui per farsi fotografare e perché? Attraverso una straordinaria collezione di targhe di...
15 mei - 26 september 2027
©Besançon, musée du Temps
Com'era uno studio fotografico tra la fine del diciannovesimo secolo e gli anni ottanta? Chi veniva qui per farsi fotografare e perché? Attraverso un'eccezionale collezione di lastre di vetro, di stampe e di archivi inediti, questa esposizione invita il visitatore ad immergersi in più di un secolo di fotografia a Besançon, nel cuore di due grandi laboratori: quello di Alfred Boname, poi lo studio Meusy.
Dai ritratti di famiglia alle fotografie di matrimonio, dai gruppi scolastici ai militari, dalle eleganti scenografie di studio alle vedute della città, la mostra rivela una memoria intima e collettiva in cui si incrociano i volti, le mode, i gesti e le storie di generazioni di Bisontins. Dietro ogni immagine si delineano le evoluzioni di una società, le trasformazioni delle pratiche fotografiche e il nostro rapporto con la memoria.
Nel corso del percorso, il visitatore scopre anche l'altro lato della scena: il funzionamento di un laboratorio fotografico, le tecniche di ripresa e sviluppo, i ritocchi, gli strumenti di lavoro, ma anche la realtà umana ed economica di queste imprese familiari. Libri contabili, pubblicità, corrispondenza e oggetti d'epoca danno vita a questi studi, sia come luoghi di creazione che come negozi e spazi di socialità.
L'esposizione mette in particolare risalto le lastre di vetro, supporti fragili e affascinanti, raramente visibili. Più che semplici immagini, raccontano una storia materiale della fotografia e testimoniano un know-how oggi meno comune. La loro presentazione permette di esplorare le sfide della conservazione e della trasmissione di questo patrimonio eccezionale, recentemente digitalizzato.
Tra arte, memoria e documenti, questa immersione nell'universo della fotografia di studio risuona sorprendentemente con le nostre pratiche contemporanee dell'immagine e del ritratto. Perché anche se le tecniche sono cambiate, il desiderio di mostrarsi, tenere traccia o condividere un momento rimane universale.
Pensata come una mostra viva, accessibile e partecipativa, invita tutti a guardare in modo diverso questi volti del passato - e forse a riconoscervi una strada, un luogo, un dettaglio familiare o persino un antenato.
Un studio de photographie centenaire Boname et Meusy à Besançon (1870-1985) [titre provisoire]
À quoi ressemblait un studio photographique entre la fin du XIXᵉ siècle et les années 1980 ? Qui venait s’y faire photographier, et pourquoi ? À travers une exceptionnelle collection de plaques de de…
15 mei - 26 september 2027
©Besançon, musée du Temps
À quoi ressemblait un studio photographique entre la fin du XIXᵉ siècle et les années 1980 ? Qui venait s’y faire photographier, et pourquoi ? À travers une exceptionnelle collection de plaques de verre, de tirages et d’archives inédites, cette exposition invite le visiteur à plonger dans plus d’un siècle de photographie à Besançon, au cœur de deux grands ateliers : celui d’Alfred Boname, puis du studio Meusy.
Des portraits de famille aux photographies de mariage, des groupes scolaires aux militaires, des élégants décors de studio aux vues de la ville, l’exposition révèle une mémoire intime et collective où se croisent les visages, les modes, les gestes et les histoires de générations de Bisontins. Derrière chaque image se dessinent les évolutions d’une société, les transformations des pratiques photographiques et notre rapport au souvenir.
Au fil du parcours, le visiteur découvre aussi l’envers du décor : le fonctionnement d’un atelier photographique, les techniques de prise de vue et de développement, les retouches, les outils du métier, mais aussi la réalité humaine et économique de ces entreprises familiales. Livres de comptes, publicités, correspondances et objets d’époque donnent vie à ces studios, à la fois lieux de création, commerces et espaces de sociabilité.
L’exposition met particulièrement à l’honneur les plaques de verre, supports fragiles et fascinants, rarement visibles. Bien plus que de simples images, elles racontent une histoire matérielle de la photographie et témoignent d’un savoir-faire aujourd'hui moins courant. Leur présentation permet d’explorer les enjeux de conservation et de transmission de ce patrimoine exceptionnel, récemment numérisé.
Entre art, mémoire et document, cette immersion dans l’univers de la photographie de studio résonne étonnamment avec nos pratiques contemporaines de l’image et du portrait. Car si les techniques ont changé, le désir de se montrer, de garder une trace ou de partager un moment demeure universel.
Pensée comme une exposition vivante, accessible et participative, elle invite chacun à regarder autrement ces visages du passé — et peut-être à y reconnaître une rue, un lieu, un détail familier, ou même un ancêtre.
Un estudio de fotografía centenario Boname y Meusy en Besançon (1870-1985) [título provisional]
¿Cómo era un estudio fotográfico entre finales del siglo XIX y los años 1980? ¿Quién venía a ser fotografiado y por qué? A través de una excepcional colección de placas de...
15 mei - 26 september 2027
©Besançon, musée du Temps
¿Cómo era un estudio fotográfico entre finales del siglo XIX y los años 1980? ¿Quién venía a ser fotografiado y por qué? A través de una excepcional colección de placas de vidrio, de impresiones y de archivos inéditos, esta exposición invita al visitante a sumergirse en más de un siglo de fotografía en Besançon, en el corazón de dos grandes talleres: el de Alfred Boname y luego el estudio Meusy.
Desde retratos de familia hasta fotografías de bodas, desde grupos escolares hasta militares, desde elegantes decorados de estudio a vistas de la ciudad, la exposición revela una memoria íntima y colectiva donde se cruzan los rostros, las modas, los gestos y las historias de generaciones de bisontins. Detrás de cada imagen se dibujan las evoluciones de una sociedad, las transformaciones de las prácticas fotográficas y nuestra relación con la memoria.
A lo largo del recorrido, el visitante descubre también el fondo de la escena: el funcionamiento de un taller fotográfico, las técnicas de toma y desarrollo, los retoques, las herramientas del oficio, pero también la realidad humana y económica de estas empresas familiares. Libros de contabilidad, publicidad, correspondencia y objetos de época dan vida a estos estudios, a la vez lugares de creación, comercios y espacios de sociabilidad.
La exposición pone especialmente de relieve las placas de vidrio, soportes frágiles y fascinantes, raramente visibles. Mucho más que simples imágenes, cuentan una historia material de la fotografía y dan testimonio de un saber-hacer hoy menos común. Su presentación permite explorar los desafíos de conservación y transmisión de este patrimonio excepcional, recientemente digitalizado.
Entre arte, memoria y documento, esta inmersión en el universo de la fotografía de estudio resuena sorprendentemente con nuestras prácticas contemporáneas de la imagen y del retrato. Porque aunque las técnicas han cambiado, el deseo de mostrarse, de hacer un seguimiento o de compartir un momento sigue siendo universal.
Pensada como una exposición viva, accesible y participativa, invita a todos a mirar de manera diferente estos rostros del pasado -y tal vez reconocer en ellos una calle, un lugar, un detalle familiar o incluso un antepasado.
