Im Jahr 1867 fand in Frankreich die siebte Weltausstellung statt. Napoleon III. sieht die Dinge groß: Er ließ auf dem Marsfeld einen großen elliptischen Palast errichten und einen Park einrichten, in
Im Jahr 1867 fand in Frankreich die vierte Weltausstellung statt. Im Herzen des riesigen elliptischen Palastes findet eine Umgestaltung der Welt der Fotografie statt. Napoleon III. sieht die Dinge groß: Er ließ auf dem Champ-de-Mars einen elliptischen Palast errichten und einen Park einrichten, in dem etwa hundert flüchtige Pavillons errichtet wurden. Die Weltausstellung in Paris 1867 ist durch ihren Umfang und ihr Projekt innovativ: eine sehr große Anzahl von ausstellenden Ländern aus Amerika, Afrika und Asien tragen in allen Tätigkeitsbereichen bei, von den schönen Künsten bis zur Industrie. Frankreich und die anderen industriellen Mächte kommen, um ihre modernen Fähigkeiten in einer Zeit des echten Optimismus angesichts des technischen Fortschritts zu zeigen. Als globales Ereignis geht die Ausstellung von 1867 über die europäisch-zentrierten Reden hinaus, die ihre Organisation bestimmen. Die Delegationen und Besucher, die manchmal aus der Ferne nach Paris gekommen sind, haben dann die Gelegenheit, sich mit der modernen Utopie zu messen, die in der französischen Hauptstadt errichtet wurde, und mit den möglichen Zukunftsszenarien, die sie zu zeichnen scheint.
Im Mittelpunkt dieser Veranstaltung steht die Fotografie, die in zahlreichen Pavillons des Champ-de-Mars präsentiert wird und bereits in ihren verschiedenen Merkmalen allgegenwärtig ist: als Kunstwerk, Verbreitungsmedium, wissenschaftliches Werkzeug oder Handelsobjekt. Es gibt natürlich ganze Abteilungen des Palais de l'Industrie, die ihm gewidmet sind. Von Julia Margaret Cameron bis Nadar zeigt und erfindet sich darin der Kanon der Fotografie aus dem 19. Jahrhundert. Aber es sind auch unzählige Alben und Weltbilder, die die Schaufenster bevölkern. Die Fotografie ist nicht nur ein Bild in der Ausstellung, sondern eine Spiegelung des Ereignisses. Das Porträt wird in dem prächtigen Pavillon aufgenommen, den ihm Pierre Petit widmet. Tausende stereoskopische Ansichten, die die Ausstellung aus allen Blickwinkeln dokumentieren, sind für Liebhaber realistischer Bilder erhältlich. Sie sind heute in Sammlungen auf der ganzen Welt zu finden, was ihren Erfolg bei oft aus der Ferne kommenden Besuchern widerspiegelt. Die Anwesenheit der Fotografie im Jahr 1867 endet hier nicht. Die Organisatoren erfinden das Äquivalent des ersten Ausweises mit Foto, um den Eintritt zu erleichtern. Zehntausende von Porträts müssen auf quasi-industrielle Weise produziert werden, um das System am Laufen zu halten.
Schließlich stellt die Veranstaltung die Welt der Fotografie wirklich neu dar. Alle Generationen von Fotografen müssen die Qualität und Originalität ihrer Produktion sowohl in den Augen der Auswahljury als auch im Vergleich zu traditionellen Wiedergabe- und Druckmethoden, wie der Gravur, nachweisen. Die Fotografie und die Fotografen müssen ihren Platz finden. Der Beruf organisiert sich kollektiv, es werden Gewerkschaften gegründet, die die Vielfalt der beruflichen Ausrichtungen widerspiegeln und neue künstlerische und kommerzielle Herausforderungen sichtbar machen, die während des gesamten 20. Jahrhunderts aktiv waren.
In, um und außerhalb des Marsfeldes verändert die Fotografie tiefgreifend das Erlebnis, mitten in der Welt zu sein. Es ist der Zweck der Ausstellung und des Katalogs, sie dem Publikum des frühen 21. Jahrhunderts zu vermitteln.
Die Ausstellung findet in den Wohnungen des Prinzen im Hotel de Soubise statt und gliedert sich in zwei Teile: Zum einen eine Präsentation von Originaldokumenten (Archive, Fotografien, Zeichnungen, Objekte, Stereoskop). mit verschiedenen fotografischen Perspektiven, die auf der Weltausstellung gezeigt wurden; andererseits ein immersives audiovisuelles Gerät, eine 3D-Projektion aus historischen Aufnahmen, bietet den Besuchern die Möglichkeit, virtuell durch das Herz des Ausstellungsparks zu schlendern. Die Präsentation der Originaldokumente gliedert sich in vier Kapitel, wobei als Ausgangspunkt eine Figur, real oder fiktiv, und ihre besondere Verbindung zur Weltausstellung dienen: Pierre Petit, Inhaber eines Monopols für die Fotografie, Stéphanie Breton, Ausstellerin im französischen Fotobereich, Tokugawa Akitake, Gesandter aus Japan und außergewöhnlicher Besucher, der zum ersten Mal in Paris fotografiert wurde, und schließlich eines der vielen eingebürgerten Tiere, die die Anziehungskraft für die in den Gängen der Ausstellung weithin fotografierten Dinge und Kuriositäten veranschaulichen.
Kurator der Ausstellung: Marie-Eve Bouillon, Denkmalpflegerin mit der Mission Fotografie des Nationalarchivs, Daniel Foliard, Professor für zeitgenössische Geschichte an der Universität Paris Cité.
Ein Buch wird von den Editions de l'Université Paris Cité in der Sammlung "Longue Vue" veröffentlicht. Es wird eine Reihe kurzer Texte enthalten, die sich einer reichen Ikonographie widmen und durch individualisierte Legenden hervorgehoben werden, um den Leser zu führen. Ein spielerisches Eintauchen in die Weltausstellung wird auch mit einer Brille angeboten, die etwa dreißig dreidimensionale Fotografien der damaligen Zeit sichtbar macht. Veröffentlicht unter der Leitung von Marie-Eve Bouillon und Daniel Foliard, enthält es auch Essays von Edouard Vasseur, Yann Potin und Magalie Bonnet. Der Veröffentlichungstermin ist für den 7. November 2026 vorgesehen.
