Ausstellung "Grand Bassin" von Caroline Mesquita
Im Anschluss an die Konzeption und den Erwerb der Skulptur des Martinet, die 2025 auf der Dachterrasse des Kunstzentrums installiert wurde, übernimmt Caroline Mesquita die drei Ebenen des Creux einer.
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità cognitiva
Disabilità motoria
© Grand Bassin : œuvre de Caroline Mesquita - Photo Jean-Christophe Lett, Adagp, Paris, 2026
Im Anschluss an die Konzeption und den Erwerb der Skulptur des Martinet, die 2025 auf der Dachterrasse des Kunstzentrums installiert wurde, nimmt Caroline Mesquita die drei Ebenen des Creux de l'Enfer für eine monografische Ausstellung in Anspruch.
Im Laufe eines Sommers verwandelt der Künstler alle Räume des ehemaligen Messerwerkes in öffentliche Bäder. Schöpferin von Metallskulpturen, rollt und faltet sie Messingplatten, um daraus Formen hervortreten zu lassen. Die Künstlerin verschiebt so die Grenzen dieses Materials, das oft auf eine männliche Praxis beschränkt ist, deren gesamtes Transformationspotenzial sie erforscht. Sie bevölkert die Orte der Figuren und Tiere aus Metall und entwirft eine lebendige und stille Szene, die die Grenze zwischen Fiktion und Realität, Figuren und Menschen verwischt. Im Laufe des Spaziergangs durch das Gebäude taucht man in die Installation ein und verirrt sich wie ein Schaulustiger in einer bunten Menge. Von den Kabinen der Umkleidekabine mit Fensterläden im Erdgeschoss bietet jeder Raum ein einzigartiges Erlebnis. Vom Tropfen bis zur Ausdehnung kommt das Messing in verschiedenen Formen vor und zeigt seine Kraft der Verwandlung, seine Fähigkeit zur Regeneration auf den Körpern. In einem unruhigen Trubel laden uns die Figuren ein, zur Quelle zu gehen und an einem großen kollektiven Ritual teilzunehmen. Nach dem Verlassen der Ausstellung können Sie, wenn Sie möchten, mit einem Messingschlüssel vom Umkleideraum an Ihrem Handgelenk gehen.
Caroline Mesquita (* 1989 in Brest) lebt und arbeitet in Marseille. Sie hat 2013 die École des Beaux-Arts de Paris abgeschlossen und 2017 den 19. Prix de la Fondation d'entreprise Pernod Ricard gewonnen.
Seine Arbeit wurde in verschiedenen monografischen Ausstellungen gezeigt, darunter: Blaffer Art Museum, Houston; PIVO, São Paulo; Fondazione Pomodoro, Mailand; Passerelle-Kunstzentrum, Brest; Galeria Municipal do Porto, Porto; Kunsthalle Lissabon; Lissabon; Centre Pompidou, Paris; SALZE, Birsfelden; 221a, Vancouver; Unternehmensstiftung Pernod Ricard, Paris; Kunstverein Langenhagen, Langenhagen; SpazioA, Pistoia; Kunstzentrum des Parc Saint Léger, Pougues-les-Eaux; Le Bains-Douches, Paris; 1m3, Lausanne.
Sie hat auch an mehreren Gruppenausstellungen teilgenommen, darunter: Museo de Arte de Zapopan, Guadalajara; Bonniers Konsthall, Stockholm; SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT; Palais de Tokyo, Paris; Folkwang-Museum, Essen; La Loge, Brüssel; Monnaie de Paris, Paris, FR; Astrup Fearnley Museet, Oslo; FRAC Ile-de-France; Flax Foundation, Los Angeles; Arsenal Contemporary New York, USA.
Exhibition "Grand Bassin" by Caroline Mesquita
As an extension of the design and acquisition of the sculpture du Martinet installed on the roof terrace of the art center in 2025, Caroline Mesquita takes over the three levels of le Creux d'une...
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità cognitiva
Disabilità motoria
© Grand Bassin : œuvre de Caroline Mesquita - Photo Jean-Christophe Lett, Adagp, Paris, 2026
As an extension of the design and acquisition of the sculpture du Martinet installed on the roof terrace of the art center in 2025, Caroline Mesquita takes over the three levels of Le Creux de l'Enfer for a monographic exhibition.
For a summer, the artist transforms all the spaces of the old cutlery into public baths. Creator of metal sculptures, she rolls and folds brass plates to make shapes emerge. The artist thus pushes the limits of this material, often circumscribed to a male practice, from which she explores all the potentialities of transformation. Populating the places of characters and metal animals, she conceives a living and silent scene that blurs the boundary between fiction and reality, figures and humans. As we stroll through the building, we immerse ourselves in the installation and stray like a dazed voyeur into a motley crowd. From the changing rooms equipped with eyelets on the ground floor, each space offers a unique experience. From the drop to the expanse, brass comes in different forms and reveals its power of transformation, its ability to regenerate bodies. In a troubled effervescence, the characters invite us to walk towards the source and participate in a great collective ritual. At the exit of the exhibition, you can leave if you wish with a brass locker key on your wrist.
Caroline Mesquita (born 1989 in Brest) lives and works in Marseille. Graduated from the Ecole des Beaux-Arts de Paris in 2013, she won in 2017 the 19th Prize of the Pernod Ricard Corporate Foundation.
His work has been featured in various monographic exhibitions, including: Blaffer Art Museum, Houston; PIVO, Sao Paolo; Fondazione Pomodoro, Milan; Passerelle Art Centre, Brest; Galeria Municipal do Porto, Porto; Kunsthalle Carrefour; Lisbon; Centre Pompidou, Paris; SALTS, Birsfelden; 221a, Vancouver; Pernod Ricard Corporate Foundation, Paris; Kunstverein Langenhagen, Langenhagen; SpazioA, Pistoia; Centre d'art du Parc Saint Léger, Pougues-les-Eaux; Le Bains-Douches, Paris; 1m3, Lausanne.
She also participated in several group exhibitions, including: Museo de Arte de Zapopan, Guadalajara; Konsthall, Stockholm; SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT; Palais de Tokyo, Paris; Folkwang Museum, Essen; La Loge, Brussels; Monnaie de Paris, Paris, FR; Astrup Fearnley Museet, Oslo FRAC Ile-de-France; Flax Foundation, Los Angeles; Arsenal Contemporary New York, USA.
Mostra "Grande Bacino" di Caroline Mesquita
In seguito alla progettazione e all'acquisizione della scultura del Martinet installata sulla terrazza sul tetto del centro d'arte nel 2025, Caroline Mesquita occupa i tre livelli del Creux di una...
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità cognitiva
Disabilità motoria
© Grand Bassin : œuvre de Caroline Mesquita - Photo Jean-Christophe Lett, Adagp, Paris, 2026
In seguito alla progettazione e all'acquisizione della scultura del Martinet installata sulla terrazza sul tetto del centro d'arte nel 2025, Caroline Mesquita occupa i tre livelli del Creux de l'Enfer per una mostra monografica.
Durante l'estate, l'artista trasforma tutti gli spazi dell'antica cucitura in bagni pubblici. Creatrice di sculture in metallo, arrotola e piega lastre di ottone per far emergere forme. L'artista spinge così i limiti di questo materiale, spesso circoscritto a una pratica maschile, di cui esplora tutte le potenzialità di trasformazione. Popolando i luoghi di personaggi e animali del metallo, progetta una scena viva e silenziosa che offusca il confine tra finzione e realtà, figure e esseri umani. Nel corso della passeggiata nell'edificio, ci si immerge nell'installazione e si smarrisce come un voyeur estasiato in una folla bizzarra. Dalle cabine degli spogliatoi con occhielli al piano terra, ogni spazio offre un'esperienza unica. Dall'estensione alla goccia, l'ottone si declina in diverse forme e rivela il suo potere di trasformazione, la sua capacità di rigenerazione sui corpi. In un'effervescenza tormentata, i personaggi ci invitano a camminare verso la fonte e partecipare ad un grande rituale collettivo. All'uscita della mostra, potrete ripartire se lo desiderate con una chiave in ottone dello spogliatoio al polso.
Caroline Mesquita (nata nel 1989 a Brest) vive e lavora a Marsiglia. Laureata alla École des Beaux-Arts de Paris nel 2013, ha vinto nel 2017 il 19° premio della Fondazione d'impresa Pernod Ricard.
Il suo lavoro è stato presentato in varie mostre monografiche, tra cui: Blaffer Art Museum, Houston; PIVO, San Paolo; Fondazione Pomodoro, Milano; Centro d'arte Passerelle, Brest; Galeria Municipal do Porto, Porto; Kunsthalle Lissabon; Lisbona; Centro Pompidou, Parigi; SALI, Birsfelden; 221a, Vancouver; Fondazione aziendale Pernod Ricard, Parigi; Kunstverein Langenhagen, Langenhagen; SpazioA, Pistoia; Centro d'arte del parco Saint Léger, Pougues-les-Eaux; Le Bains-Douches, Parigi; 1m3, Losanna.
Ha anche partecipato a diverse mostre collettive, tra cui: Museo de Arte de Zapopan, Guadalajara; Bonniers Konsthall, Stoccolma; SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT; Palazzo di Tokyo, Parigi; Museo Folkwang, Essen; La Loge, Brussels; Monnaie de Paris, Parigi, FR; Astrup Fearnley Museet, Oslo; FRAC Ile-de-France; Flax Foundation, Los Angeles; Arsenal Contemporary New York, USA.
Exposition "Grand Bassin" de Caroline Mesquita
Dans le prolongement de la conception et l’acquisition de la sculpture du Martinet installée sur le toit-terrasse du centre d’art en 2025, Caroline Mesquita s’empare des trois niveaux du Creux de une…
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità cognitiva
Disabilità motoria
© Grand Bassin : œuvre de Caroline Mesquita - Photo Jean-Christophe Lett, Adagp, Paris, 2026
Dans le prolongement de la conception et l’acquisition de la sculpture du Martinet installée sur le toit-terrasse du centre d’art en 2025, Caroline Mesquita s’empare des trois niveaux du Creux de l’Enfer pour une exposition monographique.
Le temps d’un été, l’artiste métamorphose tous les espaces de l’ancienne coutellerie en bains publics. Créatrice de sculptures en métal, elle roule et plie des plaques de laiton pour en faire émerger des formes. L’artiste repousse ainsi les limites de ce matériau, souvent circonscrit à une pratique masculine, dont elle explore toutes les potentialités de transformation. Peuplant les lieux de personnages et d’animaux de métal, elle conçoit une scène vivante et silencieuse qui brouille la frontière entre fiction et réalité, figures et humains. Au fil de la déambulation dans le bâtiment, on s’immerge dans l’installation et s’égare tel un voyeur hébété dans une foule bigarrée. Depuis les cabines du vestiaire munies d’oeilletons au rez-de-chaussée, chaque espace propose une expérience singulière. De la goutte à l’étendue, le laiton se décline sous différentes formes et révèle son pouvoir de transformation, sa capacité de régénération sur les corps. Dans une effervescence trouble, les personnages nous invitent à cheminer vers la source et participer à un grand rituel collectif. À la sortie de l’exposition, vous pourrez repartir si vous le souhaitez avec une clef en laiton du vestiaire à votre poignet.
Caroline Mesquita (née en 1989 à Brest) vit et travaille à Marseille. Diplômée de l’École des Beaux-Arts de Paris en 2013, elle remporte en 2017 le 19e Prix de la Fondation d’entreprise Pernod Ricard.
Son travail a été présenté dans diverses expositions monographiques, notamment: Blaffer Art Museum, Houston; PIVO, Sao Paolo; Fondazione Pomodoro, Milan; Centre d’art Passerelle, Brest; Galeria Municipal do Porto, Porto; Kunsthalle Lissabon; Lisbon; Centre Pompidou, Paris; SALTS, Birsfelden; 221a, Vancouver; Fondation d’entreprise Pernod Ricard, Paris; Kunstverein Langenhagen, Langenhagen; SpazioA, Pistoia; Centre d’art du Parc Saint Léger, Pougues-les-Eaux; Le Bains-Douches, Paris; 1m3, Lausanne.
Elle a également participé à plusieurs expositions collectives, notamment: Museo de Arte de Zapopan, Guadalajara; Bonniers Konsthall, Stockholm; SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT; Palais de Tokyo, Paris; Folkwang Museum, Essen; La Loge, Brussels; Monnaie de Paris, Paris, FR; Astrup Fearnley Museet, Oslo; FRAC Ile-de-France; Flax Foundation, Los Angeles; Arsenal Contemporary New York, USA.
Exposición "Gran Cuenca" de Caroline Mesquita
Como continuación del diseño y la adquisición de la escultura del Martinet instalada en la azotea del centro de arte en 2025, Caroline Mesquita ocupa los tres niveles del Creux de una...
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità cognitiva
Disabilità motoria
© Grand Bassin : œuvre de Caroline Mesquita - Photo Jean-Christophe Lett, Adagp, Paris, 2026
Como continuación del diseño y la adquisición de la escultura del Martinet instalada en la azotea del centro de arte en 2025, Caroline Mesquita ocupa los tres niveles del Creux de l'Enfer para una exposición monográfica.
Durante un verano, el artista transforma todos los espacios de la antigua cuchillería en baños públicos. Creadora de esculturas de metal, envuelve y dobla placas de latón para hacer emerger formas. La artista empuja así los límites de este material, a menudo circunscrito a una práctica masculina, de la que explora todas las potencialidades de transformación. Poblando los lugares de personajes y animales de metal, diseña una escena viva y silenciosa que borra la frontera entre ficción y realidad, figuras y humanos. A lo largo de la deambulación por el edificio, uno se sumerge en la instalación y se desvía como un espectador hétero entre una multitud variopinta. Desde las cabinas del vestuario provistas de ojeras en la planta baja, cada espacio ofrece una experiencia singular. Desde la gota a la extensión, el latón se declina en diferentes formas y revela su poder de transformación, su capacidad de regeneración sobre los cuerpos. En una turbia efervescencia, los personajes nos invitan a caminar hacia la fuente y participar en un gran ritual colectivo. Al salir de la exposición, podrá marcharse si lo desea con una llave de latón del vestuario en su muñeca.
Caroline Mesquita (nacida en 1989 en Brest) vive y trabaja en Marsella. Se graduó de la École des Beaux-Arts de París en 2013, y en 2017 ganó el 19.o premio de la Fundación Pernod Ricard.
Su trabajo ha sido presentado en varias exposiciones monográficas, entre ellas: Blaffer Art Museum, Houston; PIVO, São Paulo; Fondazione Pomodoro, Milán; Centro de arte Passerelle, Brest; Galeria Municipal do Porto, Oporto; Kunsthalle Lissabon; Lisboa; Centro Pompidou, París; SALES, Birsfelden; 221a, Vancouver; Fundación Pernod Ricard, París; Kunstverein Langenhagen, Langenhagen; SpazioA, Pistoia; Centro de arte del Parque Saint Léger, Pougues-les-Eaux; Le Bains-Douches, París; 1m3, Lausana.
También ha participado en varias exposiciones colectivas, entre ellas: Museo de Arte de Zapopan, Guadalajara; Bonniers Konsthall, Estocolmo; SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT; Palacio de Tokio, París; Museo Folkwang, Essen; La Loge, Bruselas; Monnaie de Paris, París, FR; Astrup Fearnley Museet, Oslo; FRAC Ile-de-France; Flax Foundation, Los Ángeles; Arsenal Contemporary New York, USA.
