Queste micro visite, organizzate attorno alla nozione di «matrimona», mettono in luce la creazione contemporanea femminile attraverso opere d'arte realizzate a titolo dell'1% artistico.

Presentazione del progetto
La rete Lora (Lorena arte contemporanea) ha scelto di dare uno sguardo attento alla creazione artistica femminile nello spazio pubblico attraverso la nozione di «matrimone». È su invito della rete che lo storico d'arte e ricercatore Loic STELITANO ha accettato di organizzare un percorso di visita delle opere 1% che studia dal 2017. Il nostro approccio parte dal presupposto che la mediazione è un mezzo per un migliore riconoscimento e un inizio di appropriazione delle opere d'arte nello spazio pubblico.
La selezione delle opere vuole essere ampia e rappresentativa della diversità della creazione artistica, dagli anni 1950 fino al 2000: ceramiche, installazioni, sculture e dipinti saranno presentati. Le visite si svolgono secondo un'organizzazione simile e dovrebbero durare 45 minuti. L'incrocio degli schizzi e degli schizzi preliminari con preziose testimonianze e aneddoti di artisti, architetti e utenti testimoni della realizzazione dell'1% permetterà di scoprire l'opera in una nuova luce. Grazie a queste fonti, è l'intero comando dalla genesi alla realizzazione dell'opera che può essere documentato.
Speriamo che queste visite inedite, volte a portare un'illuminazione sulla creazione artistica femminile nello spazio pubblico, non mancheranno di stuzzicare la vostra curiosità!
Breve biografia dell'artista
Françoise Bizette (1914-1996), nata nel maggio 1914 a Lannion, era principalmente ceramista e pittore. Viveva con il fratello André Bizette-Lindet, anch'egli scultore, ceramista e detentore del Gran Premio di Roma nella sua casa-atelier a Sèvres. Dopo la laurea, segue un apprendistato all'École des Beaux-Arts di Parigi e all'École du Louvre che le fornirà solide basi nella storia dell'arte. Dal 1950 è nominata professore di scultura al liceo «pilota» di Sèvres. Questo tipo di liceo «pilota» incoraggia tutte le innovazioni pedagogiche ed è in questo senso che Françoise Bizette crea l'atelier di ceramica che ha formato numerosi artisti diventati a loro volta ceramisti. Continuò la sua carriera professionale tra i suoi corsi al liceo di ceramica, ma anche di storia dell'arte fino al suo pensionamento nel 1974.
Alla fine della sua vita, si concentra sulla pittura, la ceramica richiede molta più energia fisica, si spegne a Sèvres nel 1996. Dimostrando una grande padronanza delle arti del fuoco, e avendo appreso la ceramica in maniera quasi autodidatta, l'artista riceve una prima commissione di prestigio: un insieme di mobili in ceramica per il Palazzo dell'Eliseo dal 1946. In seguito, realizza numerose commesse, si ritrovano le sue realizzazioni a titolo dell'1% artistico in tutta la Francia.
Presentazione dell'opera 1% artistica
Nel maggio 1958, si vede affidare la realizzazione del programma decorativo per la realizzazione dell'1% artistico del collegio del nuovo liceo di ragazze del Parc Sainte-Marie, attuale Lycée Frédéric Chopin (arch: Jean Bourgon e Jacques Duvaux). Françoise Bizette propone un vasto insieme di ceramiche in gres in parte smaltato. Il ciclo si sviluppa su tutto l'esterno secondo tre modalità di attuazione distinte, animando a modo loro le facciate delle case. La ceramista, forte della sua conoscenza del Medioevo, consegna qui un incredibile bestiario in gres porcellanato che illustra sia gli uccelli, che i pesci o le piante.