Néo-analog: die Fotografie nach dem Bild
NEO-ANALOG: die Fotografie nach dem Bild
11 febbraio - 24 aprile 2027
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità motoria
©Sara Imloul
NEO-ANALOG: die Fotografie nach dem Bild
Ein Vorschlag von Michel Poivert und Evelyne Cohen
Mit den Künstlern: Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Charles de Boorgraef, Arina Essipowitsch, Marie Hazard, Yanis Houssen, Sara Imloul, Laurent Lafolie, Anne-Lore Mesnage, Hanako Murakami, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien, Dune Varela.
Vom 12. Februar bis 24. April 2027
Vernissage am 11. Februar um 18:30 Uhr
Ausgehend von den Arbeiten von 14 zeitgenössischen Künstlern präsentiert sich die Ausstellung NEO-ANALOG als das Manifest einer internationalen Strömung, die eine der jüngsten Stationen der zeitgenössischen Fotografie markiert.
In den 2010er Jahren erschienen einige Fotografen, die im Bereich der zeitgenössischen Kunst tätig sind, wenden sich von der Bilderstellung ab, um die Materialität der Fotografie zu erforschen.
Oft mit einer starken schotophilen Sensibilität verbunden, setzen sich die neuanalogen Fotografen auch für naturkundliche Praktiken an der Seite der Wissenschaftler ein und streben eine Poesie des Anthropozäns an: In einer zerstörten Welt dient die Fotografie nicht mehr nur dem Sehen. aber zu fühlen und zu verstehen. Das Analoge ist also keine technische Frage mehr, sondern ein kultureller Paradigmenwechsel: Der Kontakt des Fotografen mit der Welt erfordert die Anerkennung der Werte der Erfahrung. Seit der Entwicklung der Medien abgewertet, kehrt die Erfahrung durch die analoge Kultur in starker Weise zurück und stellt ein Gleichgewicht mit unseren digitalen Existenzen dar.
Die neo-analoge Fotografie interpretiert die Geschichte des Mediums neu, indem sie Prozesse reaktiviert, erfindet neue technische Situationen und entzieht sich ihrer Bildbedingung: zwischen Installation, Skulptur, Gravur, Malerei oder Video. Die Fotografie hat sich erweitert, indem sie die Grundlagen ihres Mediums wiederhergestellt hat.
Die digitale Revolution schien die Fotografie dazu zu verdammen, ein Bild wie jedes andere zu werden. Eine Generation später hat sie sich neu erfunden, indem sie Werte aufgestreut hat, die in vielen anderen Bereichen zu finden sind - von der Musik über das Spielen bis hin zum Film und dem Städtebau.
++ Vortrag von Michel Poivert: "Le Néo-Analogue, culture analogique et esthétique de l'enregistrement à l'heure des IA". (kostenpflichtig)
in Zusammenarbeit mit dem Museum von und den Freunden des Museums am 12. März um 14 Uhr
Neo-analog: photography after the image
NEO-ANALOG: the photograph after the image
11 febbraio - 24 aprile 2027
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità motoria
©Sara Imloul
NEO-ANALOG: the photograph after the image
A proposal by Michel Poivert and Evelyne Cohen
With the artists: Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Charles de Boorgraef, Arina Essipowitsch, Marie Hazard, Yanis Houssen, Sara Imloul, Laurent Lafolie, Anne-Lore Mesnage, Hanako Murakami, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien, Dune Varela.
From February 12 to April 24, 2027
Opening on February 11 at 6:30 p.m.
Based on the work of 14 contemporary artists, the NEO-ANALOG exhibition presents itself as a manifesto for an international movement that marks one of the most recent steps in contemporary photography.
Emerging in the 2010s, some photographers in the field of contemporary art are turning away from image creation to explore the materiality of photography.
Often rooted in a strong ecosophilic sensibility, neo-analogue photographers also campaign for practices that explore nature alongside scientists and aim at a poetry of the Anthropocene: in a damaged world, photography is no longer just about seeing, but to feel and understand. Analog is no longer a technical issue, but a cultural paradigm shift: the photographer’s contact with the world requires recognition of the value of experience. Devalued since the development of media, experience is making a comeback through analog culture and represents a balance with our digital lives.
Neo-analogue photography revisits the history of the medium by reactivating processes, inventing new technical situations, escaping its condition as an image: between installation, sculpture, engraving, painting or video, photography has expanded by regenerating the fundamentals of its medium.
The digital revolution seemed to have condemned photography to become an image like any other. A generation later, she reinvented herself by asserting values that can be found in many other fields, such as music, games, film or even urban planning.
++ Conference by Michel Poivert: "The Neo-Amating, analog and aesthetic culture of recording in the age of AI." (paid)
in collaboration with the Musée de and the Friends of the Museum on March 12 at 2 p.m.
Neo-analog: la fotografia dopo l'immagine
NEO-ANALOG: la fotografia dopo l'immagine
11 febbraio - 24 aprile 2027
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità motoria
©Sara Imloul
NEO-ANALOG: la fotografia dopo l'immagine
Una proposta di Michel Poivert e Evelyne Cohen
Con gli artisti: Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Charles de Boorgraef, Arina Essipowitsch, Marie Hazard, Yanis Houssen, Sara Imloul, Laurent Lafolie, Anne-Lore Mesnage, Hanako Murakami, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien, Dune Varela.
Dal 12 febbraio al 24 aprile 2027
Inaugurazione l'11 febbraio alle 18:30
A partire dalle opere di 14 artisti contemporanei, la mostra NEO-ANALOG si presenta come il manifesto di una corrente internazionale che segna una delle tappe più recenti della fotografia contemporanea.
Apparsi negli anni 2010, alcuni fotografi iscritti nel campo dell'arte contemporanea si allontanano dalla creazione di immagini per esplorare la materialità della fotografia.
Spesso iscritti in una forte sensibilità scozzese, i fotografi neo-analoghi militano anche per pratiche che esplorano la natura al fianco degli scienziati e puntano a una poesia dell'Antropocene: in un mondo danneggiato, la fotografia non serve più solo a vedere, ma da sentire e comprendere. L'analogico non è più una questione tecnica, ma un cambiamento di paradigma culturale: il contatto del fotografo con il mondo passa attraverso il riconoscimento dei valori dell'esperienza. Svalutata dallo sviluppo dei media, l'esperienza ritorna con forza attraverso la cultura analogica e costituisce un equilibrio con le nostre esistenze digitali.
La fotografia neo-analogica rivisita la storia del mezzo riattivando processi, inventa nuove situazioni tecniche, sfugge alla sua condizione di immagine: tra installazione, scultura, incisione, pittura o video, la fotografia si è ampliata rigenerando i fondamentali del suo medium.
La rivoluzione digitale sembrava aver condannato la fotografia a diventare un'immagine come le altre. Una generazione più tardi, si è reinventata affermando valori che si trovano in molti altri campi, come la musica, i giochi, il cinema o ancora l'urbanistica.
++ Conferenza di Michel Poivert: "Il neo-analogico, cultura analogica ed estetica della registrazione nell'era dell'IA". (a pagamento)
in collaborazione con il Museo di e gli Amici del Museo il 12 marzo alle 14
Néo-analog : la photographie après l'image
NEO-ANALOG : la photographie après l’image
11 febbraio - 24 aprile 2027
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità motoria
©Sara Imloul
NEO-ANALOG : la photographie après l’image
Une proposition de Michel Poivert et Evelyne Cohen
Avec les artistes : Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Charles de Boorgraef, Arina Essipowitsch, Marie Hazard, Yanis Houssen, Sara Imloul, Laurent Lafolie, Anne-Lore Mesnage, Hanako Murakami, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien, Dune Varela.
Du 12 février au 24 avril 2027
Vernissage le 11 février à 18h30
À partir des travaux de 14 artistes contemporains, l’exposition NEO-ANALOG se présente comme le manifeste d’un courant international qui marque l’une des étapes les plus récentes de la photographie contemporaine.
Apparus dans les années 2010, certains photographes inscrits dans le champ de l’art contemporain se détournent de la création d’image pour explorer la matérialité de la photographie.
Souvent inscrits dans une forte sensibilité écosophique, les photographes néo-analogues militent aussi pour des pratiques explorant la nature aux côtés des savants et visent une poésie de l’anthropocène : dans un monde abîmé, la photographie ne sert plus seulement à voir, mais à ressentir et comprendre. L’analogique n’est plus alors une question technique, mais un changement de paradigme culturel : la mise en contact du photographe avec le monde passe par la reconnaissance des valeurs de l’expérience. Dévaluée depuis le développement des médias, l’expérience revient en force à travers la culture analogique et constitue un équilibre avec nos existences numériques.
La photographie néo-analogue revisite l’histoire du médium en réactivant des procédés, elle invente de nouvelles situations techniques, elle échappe à sa condition d’image : entre installation, sculpture, gravure, peinture ou vidéo, la photographie s’est élargie en régénérant les fondamentaux de son médium.
La révolution numérique semblait avoir condamné la photographie à devenir une image comme les autres. Une génération plus tard, elle s’est réinventée en affirmant des valeurs que l’on trouve dans nombre d’autres domaines, comme la musique, les jeux, le film ou bien encore l’urbanisme.
++ Conférence de Michel Poivert : « Le Néo-Analogue, culture analogique et esthétique de l’enregistrement à l’heure des IA ». (payant)
en collaboration avec le Musée de et les Amis du Musée le 12 mars à 14h
Neo-analog: la fotografía después de la imagen
NEO-ANALOG: la fotografía después de la imagen
11 febbraio - 24 aprile 2027
Questo evento include sistemazioni accessibili
Disabilità motoria
©Sara Imloul
NEO-ANALOG: la fotografía después de la imagen
Una propuesta de Michel Poivert y Evelyne Cohen
Con los artistas: Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Charles de Boorgraef, Arina Essipowitsch, Marie Hazard, Yanis Houssen, Sara Imloul, Laurent Lafolie, Anne-Lore Mesnage, Hanako Murakami, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien, Dune Varela.
Del 12 de febrero al 24 de abril de 2027
Inauguración el 11 de febrero a las 18:30
A partir de los trabajos de 14 artistas contemporáneos, la exposición NEO-ANALOG se presenta como el manifiesto de una corriente internacional que marca una de las etapas más recientes de la fotografía contemporánea.
Aparecidos en los años 2010, algunos fotógrafos inscritos en el campo del arte contemporáneo se alejan de la creación de imágenes para explorar la materialidad de la fotografía.
Con frecuencia inscritos en una fuerte sensibilidad escocesa, los fotógrafos neo-análogos militan también por prácticas que exploran la naturaleza junto a los científicos y apuntan a una poesía del antropoceno: en un mundo deteriorado, la fotografía ya no sirve sólo para ver, pero para sentir y entender. El analógico ya no es entonces una cuestión técnica, sino un cambio de paradigma cultural: la puesta en contacto del fotógrafo con el mundo pasa por el reconocimiento de los valores de la experiencia. Devaluada desde el desarrollo de los medios, la experiencia vuelve con fuerza a través de la cultura analógica y constituye un equilibrio con nuestras vidas digitales.
La fotografía neo-análoga revive la historia del medio reactivando procesos, inventa nuevas situaciones técnicas, escapa a su condición de imagen: entre instalación, escultura, grabado, pintura o vídeo, la fotografía se ha ampliado regenerando los fundamentos de su medio.
La revolución digital parecía haber condenado a la fotografía a convertirse en una imagen como las demás. Una generación más tarde, se reinventó afirmando valores que se encuentran en muchos otros campos, como la música, los juegos, el cine o incluso el urbanismo.
++ Conferencia de Michel Poivert: "El neo-análogo, cultura analógica y estética de la grabación en la época de las IA". (pago)
en colaboración con el Museo de y los Amigos del Museo el 12 de marzo a las 14 h
