Ausstellung Widerstandslinien - Galerie Carole Kvasnevski
In Lignes de résistance wird der Körper zum Territorium, zum Archiv und zum Manifest. Die Künstler Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi und Mina Boromand erkunden jede
12 septembre - 12 décembre
Aménagements à l'accessibilité
Handicap auditif
Handicap moteur
©Galerie Carole Kvasnevski
In Lignes de résistance wird der Körper zum Territorium, zum Archiv und zum Manifest. Die Künstler Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi und Mina Boromand erforschen mithilfe der Fotografie, wie sich Identitäten konstruieren und neu erfinden angesichts der sozialen, historischen und politischen Kräfte, die sie durchdringen.
Der Körper ist hier niemals neutral. Er trägt die Spuren der Geschichte, die Spannungen der Gegenwart, die Projektionen einer Zukunft, die zurückerobert werden muss. Bei Zanele Muholi ist es eine radikale Behauptung, ein Zeichen des Widerstands angesichts der systemischen Gewalt und der aufgezwungenen Unterdrückung. Bei Angèle Etoundi Essamba wird es zu Würde, innerer Kraft, wiedergefundener Souveränität in einer Ästhetik, die Schönheit, Präsenz und Ungehorsam vereint. Hélène Amouzou schreibt darin die Erfahrung des Exils und der Unsichtbarkeit ein: Ihre Selbstporträts, lebendig und flüchtig, zeigen einen Körper auf der Suche nach einem Platz, einer Spur, einer Anerkennung.
Die Werke von Rezvan Zahedi und Mina Boromand setzen diese Reflexion fort, indem sie die Normen, Zwänge und Gewalttaten hinterfragen, die weibliche Körper in politischen und kulturellen Kontexten prägen, die von Zensur, Kontrolle und stillem Widerstand geprägt sind. Ihre Bilder, oft metaphorisch, enthüllen Körper, die sich stehlen, schützen, fragmentieren oder neu zusammensetzen, um zu überleben und anders zu existieren.
Zusammengenommen verweben diese fünf Schritte eine sensible und pluralistische Kartografie des Körpers als politischer Raum. Sie zeigen, wie das Bild zu einem Werkzeug der Reparatur, der Wiederaneignung und der Transformation werden kann. Lignes de résistance schlägt so eine Durchquerung vor, bei der jede Fotografie eine Präsenz bestätigt, einen Gedankenraum eröffnet und dazu einlädt, die Formen von Sichtbarkeit, Freiheit und Widerstand neu zu überdenken.
Diese Ausstellung ist Teil des vom Fachkomitee der Kunstgalerien organisierten Themenkreises Photographie dans les galeries d'art.
Exhibition Lines of Resistance - Carole Kvasnevski Gallery
In Lignes de résistance, the body becomes territory, archive and manifest. Through photography, the artists Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi and Mina Boromand each…
12 septembre - 12 décembre
Aménagements à l'accessibilité
Handicap auditif
Handicap moteur
©Galerie Carole Kvasnevski
In Lignes de résistance, the body becomes territory, archive and manifest. Through photography, the artists Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi and Mina Boromand each explore how identities are constructed and reinvented in the face of the social, historical and political forces that run through them.
The body, here, is never neutral. It bears the traces of history, the tensions of the present, the projections of a future to be reconquered. For Zanele Muholi, it is a radical affirmation, a gesture of resistance in the face of systemic violence and forced erasure. In Angèle Etoundi Essamba, it becomes dignity, inner strength, sovereignty found in an aesthetic that combines beauty, presence and insubordination. Hélène Amouzou inscribes in it the experience of exile and invisibilization: her self-portraits, vibrant and fleeting, reveal a body in search of place, trace, recognition.
The works of Rezvan Zahedi and Mina Boromand extend this reflection by questioning the norms, constraints and violence that shape female bodies in political and cultural contexts marked by censorship, control and silent resistance. Their images, often metaphorical, reveal bodies that escape, protect themselves, fragment or recompose to survive and exist otherwise.
Together, these five approaches weave a sensitive and plural cartography of the body as a political space. They show how the image can become a tool of repair, reappropriation and transformation. Lignes de résistance thus proposes a journey where each photograph asserts a presence, opens up a space for thought and invites us to rethink the forms of visibility, freedom and resistance.
This exhibition is part of the Photography in art galleries program, organized by the Professional Committee of Art Galleries.
Esposizione Linee di resistenza - Galleria Carole Kvasnevski
In Linee di resistenza, il corpo diventa territorio, archivio e manifesto. Gli artisti Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi e Mina Boromand esplorano ciascuna di esse,
12 septembre - 12 décembre
Aménagements à l'accessibilité
Handicap auditif
Handicap moteur
©Galerie Carole Kvasnevski
In Linee di resistenza, il corpo diventa territorio, archivio e manifesto. Gli artisti Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi e Mina Boromand esplorano ciascuno, attraverso la fotografia, il modo in cui le identità si costruiscono e si reinventano di fronte alle forze sociali, storiche e politiche che le attraversano.
Il corpo, qui, non è mai neutrale. Porta le tracce della storia, le tensioni del presente, le proiezioni di un futuro da riconquistare. Per Zanele Muholi, è un'affermazione radicale, un gesto di resistenza di fronte alle violenze sistemiche e agli annullamenti imposti. Con Angèle Etoundi Essamba diventa dignità, forza interiore, sovranità ritrovata in un'estetica che unisce bellezza, presenza e insottomissione. Hélène Amouzou vi scrive l'esperienza dell'esilio e dell'invisibilizzazione: i suoi autoritratti, vibranti e fuggitivi, rivelano un corpo in cerca di spazio, di traccia, di riconoscimento.
Le opere di Rezvan Zahedi e Mina Boromand prolungano questa riflessione interrogando le norme, i vincoli e le violenze che plasmano i corpi femminili in contesti politici e culturali segnati dalla censura, dal controllo e dalla resistenza silenziosa. Le loro immagini, spesso metaforiche, svelano corpi che si rubano, si proteggono, si frammentano o si ricompongono per sopravvivere ed esistere in altro modo.
Riunite, queste cinque fasi tessono una mappatura sensibile e plurale del corpo come spazio politico. Mostrano come l'immagine possa diventare uno strumento di riparazione, riappropriazione e trasformazione. Lignes de résistance propone così una traversata in cui ogni fotografia afferma una presenza, apre uno spazio di pensiero e invita a ripensare le forme di visibilità, libertà e resistenza.
Questa mostra si inserisce nel percorso Fotografia nelle gallerie d'arte, organizzato dal Comitato Professionale delle Gallerie d'Arte.
Exposition Lignes de résistance - Galerie Carole Kvasnevski
Dans Lignes de résistance, le corps devient territoire, archive et manifeste. Les artistes Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi et Mina Boromand explorent chacune, à …
12 septembre - 12 décembre
Aménagements à l'accessibilité
Handicap auditif
Handicap moteur
©Galerie Carole Kvasnevski
Dans Lignes de résistance, le corps devient territoire, archive et manifeste. Les artistes Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi et Mina Boromand explorent chacune, à travers la photographie, la manière dont les identités se construisent, et se réinventent face aux forces sociales, historiques et politiques qui les traversent.
Le corps, ici, n’est jamais neutre. Il porte les traces de l’histoire, les tensions du présent, les projections d’un avenir à reconquérir. Chez Zanele Muholi, il est affirmation radicale, geste de résistance face aux violences systémiques et aux effacements imposés. Chez Angèle Etoundi Essamba, il devient dignité, force intérieure, souveraineté retrouvée dans une esthétique qui conjugue beauté, présence et insoumission. Hélène Amouzou y inscrit l’expérience de l’exil et de l’invisibilisation : ses autoportraits, vibrants et fugitifs, révèlent un corps en quête de place, de trace, de reconnaissance.
Les œuvres de Rezvan Zahedi et Mina Boromand prolongent cette réflexion en interrogeant les normes, les contraintes et les violences qui façonnent les corps féminins dans des contextes politiques et culturels marqués par la censure, le contrôle et la résistance silencieuse. Leurs images, souvent métaphoriques, dévoilent des corps qui se dérobent, se protègent, se fragmentent ou se recomposent pour survivre et exister autrement.
Réunies, ces cinq démarches tissent une cartographie sensible et plurielle du corps comme espace politique. Elles montrent comment l’image peut devenir un outil de réparation, de réappropriation et de transformation. Lignes de résistance propose ainsi une traversée où chaque photographie affirme une présence, ouvre un espace de pensée et invite à repenser les formes de visibilité, de liberté et de résistance.
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art.
Exposición Líneas de resistencia - Galería Carole Kvasnevski
En las líneas de resistencia, el cuerpo se convierte en territorio, archivo y manifiesto. Los artistas Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi y Mina Boromand exploran cad
12 septembre - 12 décembre
Aménagements à l'accessibilité
Handicap auditif
Handicap moteur
©Galerie Carole Kvasnevski
En las líneas de resistencia, el cuerpo se convierte en territorio, archivo y manifiesto. Los artistas Zanele Muholi, Angèle Etoundi Essamba, Hélène Amouzou, Rezvan Zahedi y Mina Boromand exploran cada uno, a través de la fotografía, el modo en que se construyen las identidades, y se reinventan frente a las fuerzas sociales, históricas y políticas que las atraviesan.
El cuerpo, aquí, nunca es neutro. Lleva las huellas de la historia, las tensiones del presente, las proyecciones de un futuro que reconquistar. Para Zanele Muholi, es una afirmación radical, un gesto de resistencia frente a la violencia sistémica y los borrones impuestos. En Angèle Etoundi Essamba, se convierte en dignidad, fuerza interior, soberanía reencontrada en una estética que conjuga belleza, presencia e insumisión. Hélène Amouzou inscribe allí la experiencia del exilio y de la invisibilización: sus autorretratos, vibrantes y fugitivos, revelan un cuerpo en busca de lugar, de traza, de reconocimiento.
Las obras de Rezvan Zahedi y Mina Boromand prolongan esta reflexión al interrogar las normas, las limitaciones y las violencias que dan forma a los cuerpos femeninos en contextos políticos y culturales marcados por la censura, el control y la resistencia silenciosa. Sus imágenes, a menudo metafóricas, revelan cuerpos que se roban, se protegen, se fragmentan o se recomponen para sobrevivir y existir de otra manera.
Reunidas, estas cinco medidas tejen una cartografía sensible y plural del cuerpo como espacio político. Muestran cómo la imagen puede convertirse en una herramienta de reparación, reapropiación y transformación. Líneas de resistencia propone así una travesía donde cada fotografía afirma una presencia, abre un espacio de pensamiento e invita a repensar las formas de visibilidad, libertad y resistencia.
Esta exposición forma parte del recorrido Fotografía en las galerías de arte**, organizado por el** Comité Profesional de las Galerías de Arte.
