Jean-Luc Hervé – Sombre / Topos – Music salon with a population of sound animals, as part of KorSonoR – sound and visual arts
Jean-Luc Hervé, Sombre / Topos – Music salon with a population of sound animals Sound diffusion, performance & seminar 09.11.2025, 2–8 pm 14.11.2025, 10 am–12 pm

Italian School, Papageno the bird-catcher, from The Magic Flute by Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-91
Jean-Luc Hervé – Sombre / Topos – Music salon with a population of sound animals
Sound diffusion, performance & seminar
In partnership with Utopiana, the Musicology Unit of the University of Geneva, and L’Itinéraire Paris
09.11.2025, 2–8 pm | Sound diffusion and 12-minute performances with Myrtille Hetzel at 3 pm, 4 pm, 5 pm, and 6 pm
14.11.2025, 10 am–12 pm | Seminar with Jean-Luc Hervé and musicologist Nicolas Donin (University of Geneva), with the participation of students from the seminar Ecological Issues in Music and Musicology.
Utopiana - see location: Chem. Mestrezat 7A, 1202 Genève
“Installing loudspeakers and a musical instrument in a house, as Jean-Luc Hervé does in Sombre, is a way of learning to inhabit a space through sound. This artistic gesture raises questions. When composition becomes an in situ exploration, traditional boundaries of the concert are blurred: where is the work, where is the context? Is the audience listening to a piece, a place, a relationship? What interaction emerges between pre-programmed sounds and those produced here and now?” (Nicolas Donin)
Passionate about nature, Jean-Luc Hervé grounds his writing in the relationship between music and environment. He highlights a similarity between listening to new music and experiencing a mindful walk, attentive to surrounding sounds. Sombre, for cello and sound device, belongs to a cycle of pieces that invite such listening. The musician becomes a guide, like Francis of Assisi, Papageno, or bird-whistlers, dialoguing with invisible presences.
At Utopiana, the house is transformed into a sound environment composed of multiple sources dispersed throughout the space. Each source repeats a short musical sequence that gradually evolves, building a polyphony reminiscent of animal populations in nature (insects, amphibians, birds). The performance begins with the cello integrating into this polyphony; then the instrument’s sounds take on their own autonomy, continuing to develop after the performer has left, forming a new “sound population.”
Utopiana
Chem. Mestrezat 7A
1202 Geneva
Free entry
Jean-Luc Hervé – Sombre / Topos – Salon de musique avec population d’animaux sonores, dans le cadre de KorSonoR – arts sonores et visuels
Jean-Luc Hervé, Sombre / Topos – Salon de musique avec population d’animaux sonores Diffusion sonore, performance & séminaire 09.11.2025, 14h–20h 14.11.2025, 10h–12h

Italian School, Papageno the bird-catcher, from The Magic Flute by Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-91
Jean-Luc Hervé – Sombre / Topos – Salon de musique avec population d’animaux sonores
Diffusion sonore, performance & séminaire
Projet en partenariat avec Utopiana, l’Unité de musicologie de l’Université de Genève et l’Itinéraire Paris
09.11.2025, 14h–20h | Diffusion sonore et performances de 12 minutes avec Myrtille Hetzel à 15h, 16h, 17h et 18h
14.11.2025, 10h–12h | Séminaire avec Jean-Luc Hervé et le musicologue Nicolas Donin (Université de Genève), avec la participation des étudiant·e·x·s du séminaire Enjeux écologiques dans la musique et la musicologie.
Utopiana - voir le lieu: Chem. Mestrezat 7A, 1202 Genève
« Installer des haut-parleurs et un instrument de musique dans une maison, comme le fait Jean-Luc Hervé dans Sombre, c’est apprendre à habiter un lieu au moyen du son. Ce geste esthétique pose question. Lorsque la composition devient une exploration in situ, les frontières traditionnelles du concert se brouillent : où est l’œuvre, où est le contexte ? Le public écoute-t-il une pièce, un lieu, une relation ? Quelle interaction se tisse entre les sons programmés à l’avance et ceux produits ici et maintenant ? » (Nicolas Donin)
Jean-Luc Hervé, passionné par la nature, fonde son écriture sur la relation entre musique et environnement. Il défend une proximité entre l’écoute de la musique de création et l’expérience d’une promenade attentive aux sons du monde. Sombre, pour violoncelle et dispositif sonore, fait partie d’un cycle de pièces qui invitent à l’écoute de ce qui nous entoure. Le musicien devient guide, comme François d’Assise, Papageno ou les siffleurs d’oiseaux, dialoguant avec des présences invisibles.
À Utopiana, la maison se transforme en un environnement sonore composé de multiples sources dispersées dans l’espace. Chaque source répète une séquence musicale qui évolue peu à peu, construisant une polyphonie semblable aux populations animales dans la nature (insectes, batraciens, oiseaux). La performance débute par l’intégration du violoncelle à cette polyphonie, puis les sons de l’instrument prennent leur autonomie et poursuivent leur développement après le départ de l’interprète, constituant une nouvelle « population sonore ».