Ausstellung zum Ende der Residenz «Sous-bois» von Adrien Fricheteau
Ausstellung zum Ende der Residenz «Sous-bois» von Adrien Fricheteau
© Pollen
Ausstellung zum Ende der Residenz «Sous-bois» von Adrien Fricheteau
Als Maler praktiziere ich dieses Medium seit Beginn meines Studiums und habe es nie geändert.
Meine Arbeit ist als ein eigenständiges Universum konzipiert, das seine eigenen Regeln aufstellt und sich im Laufe der Zeit durch Nebeneinanderstellung, Ergänzung und Collage mit neuen Motiven und Fragen bereichert.
Die Landschaft ist ein zentrales Motiv in meiner Praxis.
In einem gewissen mystischen Geist - in einer Verwandtschaft insbesondere mit einer bestimmten Schweizer Malerei des späten 19. Jahrhunderts -, setzen meine Landschaften den Kontext einer poetischen Welt, wo der romantische Geist und die Neigung zum Erhabenen mit einer gewissen Form von Anekdotik koexistieren.
Die meisten finden in der Dämmerung statt.
Es ist ein Moment des Übergangs, ein Raum der Unsicherheiten. Er markiert das Ende eines Tages, aber auch die Evidenz für den Beginn eines anderen. Er gibt dem Übergang zwischen Tag und Nacht, der Grenze zwischen Leben und Tod, zwischen Bekanntem und Unbekanntem, zwischen Sichtbarem und Unsichtbarem Form.
Der Raum der Malerei ermöglicht es, Zeichen und Bilder miteinander in Konflikt zu bringen und miteinander zu kommunizieren, mit den Registern zu spielen und manchmal groteske, industrielle und arme Objekte in den Ausstellungsraum zu bringen.
Die Ausstellung «Unterholz» zeigt die während der Residenz in Pollen erstellte Arbeit.
Sie markiert den Beginn einer neuen Suche nach Trägern: Anstelle der üblichen handelsüblichen Materialien werden diese aus Abfallmaterial, Möbelresten und Zusammenbauten aus wiedergewonnenen Hölzern hergestellt.
Die Räume werden zu hybriden, mehrdeutigen Objekten an der Grenze zwischen Malerei, Skulptur und Möbeln.»
Exhibition at the end of the residency 'Sous-bois' by Adrien Fricheteau
Exhibition at the end of the residency 'Sous-bois' by Adrien Fricheteau
© Pollen
Exhibition at the end of the residency 'Sous-bois' by Adrien Fricheteau
“Painter, I have been practicing this medium since the beginning of my studies, and I have never changed it.
My work is conceived as an autonomous universe that constructs its own rules and enriches, over time, with new patterns and new questions, by juxtaposition, addition and collage.
The landscape is a central motif in my practice.
In a certain somewhat mystical spirit — particularly in a filiation with a certain Swiss painting of the late 19th century —, my landscapes set the context for a poetic universe, where the romantic spirit and the propensity for the sublime coexist with a certain form of anecdotic.
Most take place at dusk.
It is a moment of transition, a space of uncertainties. It marks the end of one day, but also the evidence of the advent of another. It gives shape to the passage between day and night, at the frontier between life and death, between the known and the unknown, between the visible and the invisible.
The space of painting allows signs and images to collide and dialogue, to play with registers, to bring sometimes grotesque, industrial, poor objects into the exhibition space.
The exhibition «Sous-bois» presents the work carried out during the residency at Pollen.
It marks the beginning of a new research on supports: in place of the usual materials from trade, these are made from scrap materials, furniture scraps, assemblies of recovered wood.
The pieces become hybrid objects, ambiguous, at the border between painting, sculpture and furniture.
Mostra di fine residenza «Sottobosco» di Adrien Fricheteau
Mostra di fine residenza «Sottobosco» di Adrien Fricheteau
© Pollen
Mostra di fine residenza «Sottobosco» di Adrien Fricheteau
Pittore, pratico questo mezzo dall'inizio dei miei studi e non ne ho mai cambiato uno.
Il mio lavoro è concepito come un universo autonomo che costruisce le proprie regole e si arricchisce, nel tempo, di nuovi motivi e nuove domande, per giustapposizione, aggiunta e collage.
Il paesaggio è un tema centrale nella mia pratica.
In un certo spirito un po' mistico - in una filiazione soprattutto con una certa pittura svizzera della fine del XIX secolo -, i miei paesaggi pongono il contesto di un universo poetico, dove lo spirito romantico e la propensione al sublime coesistono con una certa forma di aneddoto.
La maggior parte di questi eventi si svolgono al crepuscolo.
È un momento di transizione, uno spazio di incertezze. Segna la fine di una giornata, ma anche l'evidenza dell'avvento di un'altra. Dà forma al passaggio tra il giorno e la notte, al confine tra la vita e la morte, tra il conosciuto e l'ignoto, tra il visibile e l'invisibile.
Lo spazio della pittura permette di far scontrare e dialogare segni ed immagini, di giocare con i registri, di far entrare nello spazio espositivo oggetti a volte grotteschi, industriali, poveri.
La mostra «Sottobosco» presenta il lavoro realizzato durante la residenza a Pollen.
Segna l'inizio di una nuova ricerca sui supporti: invece dei soliti materiali provenienti dal commercio, questi sono realizzati con materiali di scarto, pezzi di mobili, assemblaggi di legno recuperati.
Le stanze diventano oggetti ibridi, ambigui, al confine tra la pittura, la scultura e il mobilio.»
Exposition de fin de résidence « Sous-bois » par Adrien Fricheteau
Exposition de fin de résidence « Sous-bois » par Adrien Fricheteau
© Pollen
Exposition de fin de résidence « Sous-bois » par Adrien Fricheteau
« Peintre, je pratique ce médium depuis le début de mes études, et n’en ai jamais changé.
Mon travail est conçu comme un univers autonome qui construit ses propres règles et s’enrichit, au fil du temps, de nouveaux motifs et de nouvelles questions, par juxtaposition, ajout et collage.
Le paysage est un motif central dans ma pratique.
Dans un certain esprit un peu mystique — dans une filiation notamment avec une certaine peinture suisse de la fin du XIXᵉ siècle —, mes paysages posent le contexte d’un univers poétique, où l’esprit romantique et la propension au sublime cohabitent avec une certaine forme d’anecdotique.
La plupart se déroulent au crépuscule.
C’est un moment de transition, un espace d’incertitudes. Il marque la fin d’une journée, mais aussi l’évidence de l’avènement d’une autre. Il donne forme au passage entre le jour et la nuit, à la frontière entre la vie et la mort, entre le connu et l’inconnu, entre le visible et l’invisible.
L’espace de la peinture permet de faire s’entrechoquer et dialoguer des signes et des images, de jouer avec les registres, de faire entrer dans l’espace d’exposition des objets parfois grotesques, industriels, pauvres.
L’exposition « Sous-bois » présente le travail réalisé lors de la résidence à Pollen.
Elle marque le début d’une recherche nouvelle sur les supports : en lieu et place des habituelles matières issues du commerce, ceux-ci sont réalisés à partir de matériaux de rebut, de chutes de meubles, d’assemblages de bois récupérés.
Les pièces deviennent des objets hybrides, ambigus, à la frontière entre la peinture, la sculpture et le mobilier. »
Exposición de final de residencia «Subbosque» por Adrien Fricheteau
Exposición de final de residencia «Subbosque» por Adrien Fricheteau
© Pollen
Exposición de final de residencia «Subbosque» por Adrien Fricheteau
Pintor, he practicado este medio desde el principio de mis estudios, y nunca lo he cambiado.
Mi trabajo está concebido como un universo autónomo que construye sus propias reglas y se enriquece, con el tiempo, de nuevos motivos y nuevas preguntas, por yuxtaposición, adición y collage.
El paisaje es un tema central en mi práctica.
En un cierto espíritu místico - en una filiación sobre todo con una cierta pintura suiza del final del siglo XIX -, mis paisajes plantean el contexto de un universo poético, donde el espíritu romántico y la propensión a lo sublime conviven con una cierta forma de anécdota.
La mayoría de las sesiones se desarrollan al anochecer.
Es un momento de transición, un espacio de incertidumbres. Marca el final de un día, pero también la evidencia del advenimiento de otro. Él da forma al paso entre el día y la noche, en la frontera entre la vida y la muerte, entre lo conocido y lo desconocido, entre lo visible y lo invisible.
El espacio de la pintura permite hacer chocar y dialogar signos e imágenes, jugar con los registros, hacer entrar en el espacio de exposición objetos a veces grotescos, industriales, pobres.
La exposición «Subbosque» presenta el trabajo realizado durante la residencia en Pollen.
Marca el comienzo de una nueva investigación sobre los soportes: en lugar de los materiales habituales del comercio, estos se realizan a partir de materiales de desecho, de restos de muebles, de ensamblajes de madera recuperados.
Las piezas se convierten en objetos híbridos, ambiguos, en la frontera entre la pintura, la escultura y el mobiliario.»
