In the time of Camille Claudel. being a sculptor in Paris
European Night of Museums
©Ville de Tours, musée des Beaux-Arts, cliché Eric Garin
In the time of Camille Claudel, being a sculptor in Paris
Often celebrated as a unique figure, Camille Claudel was not the only sculptor of her time. Around 1900, many artists followed the same path, overcoming obstacles related to their condition to establish themselves in a male-dominated environment. The exhibition pays tribute to twenty major designers: Charlotte Besnard, Marie Cazin, Jessie Lipscomb, Agnès de Frumerie, Anna Bass, Jane Poupelet... Friends, rivals or heirs, they shared the creative energy of Claudel. Nearly 90 works – sculptures, portraits, photographs, correspondences – bring back to life this feminine artistic home, from the cosmopolitan Paris of the 1880s until 1913. The exhibition sheds light on their training, their strategies to find a place for themselves and their links with Camille Claudel and Rodin’s workshop.
Exhibition co-produced by the Camille Claudel museum, the Fine Arts museum of Tours and the Pont-Aven museum.
Au temps de Camille Claudel. être sculptrice à Paris
Nuit européenne des musées
©Ville de Tours, musée des Beaux-Arts, cliché Eric Garin
Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris
Souvent célébrée comme une figure unique, Camille Claudel n’est pourtant pas la seule femme sculptrice de son temps. Autour de 1900, de nombreuses artistes ont suivi la même voie, surmontant les obstacles liés à leur condition pour s’imposer dans un milieu dominé par les hommes. L’exposition rend hommage à une vingtaine de créatrices majeures : Charlotte Besnard, Marie Cazin, Jessie Lipscomb, Agnès de Frumerie, Anna Bass, Jane Poupelet… Amies, rivales ou héritières, elles ont partagé l’énergie créatrice de Claudel. Près de 90 œuvres – sculptures, portraits, photographies, correspondances – redonnent vie à ce foyer artistique féminin, du Paris cosmopolite des années 1880 jusqu’en 1913. L’exposition éclaire leurs formations, leurs stratégies pour se faire une place et leurs liens avec Camille Claudel et l’atelier de Rodin.
Exposition coproduite par le musée Camille Claudel, le musée des Beaux-Arts de Tours et le musée de Pont-Aven.
En el tiempo de Camille Claudel. ser escultora en París
Noche europea de los museos
©Ville de Tours, musée des Beaux-Arts, cliché Eric Garin
En tiempos de Camille Claudel, ser escultora en París
Frecuentemente celebrada como una figura única, Camille Claudel no es sin embargo la única mujer escultora de su tiempo. Alrededor de 1900, muchos artistas siguieron el mismo camino, superando los obstáculos vinculados a su condición para imponerse en un entorno dominado por hombres. La exposición rinde homenaje a una veintena de creadoras importantes: Charlotte Besnard, Marie Cazin, Jessie Lipscomb, Agnès de Frumerie, Anna Bass, Jane Poupelet... Amigas, rivales o herederas, han compartido la energía creadora de Claudel. Cerca de 90 obras -esculturas, retratos, fotografías, correspondencias- dan nueva vida a este hogar artístico femenino, del París cosmopolita de los años 1880 hasta 1913. La exposición ilumina sus formaciones, sus estrategias para hacerse un lugar y sus vínculos con Camille Claudel y el taller de Rodin.
Exposición coproducida por el museo Camille Claudel, el museo de Bellas Artes de Tours y el museo de Pont-Aven.
