BABY TEETH
Dance performance on November 12 and 15 at the Comédie de Genève. Catol Teixeira explores the mouth, language and transformation.
Zabenzi
BABY THEET accompany our awakening to the world. They emerge in infancy before falling out, in a mixture of pride and pain, marking both the end of childhood and the birth of language. They carry memories and stories within them; they are exchanged or preserved like relics of a passage, a transformation.
BABY TEETH is a choreographic work for ten dancers that inhabits the space of the mouth as a site of taste, biting and contagion, where pleasure intertwines with pain and where speech begins to take shape.
Bringing together artists from multiple disciplines—choreographers, visual artists, poets and lighting designers—the piece unfolds as a polyphonic experience, an emotional danced journey that, through song and the malleability of bodies and materials, seeks to slip beyond the confines of language and open up new sensory spaces.
With a multilingual and multidisciplinary team drawn from Brazil, Latin America and Europe, Catol Teixeira—a choreographer and dancer living and working between Rio and Geneva—develops a resolutely collective artistic language, grounded in the relationships, exchanges and acts of transmission that shape the creative process.
BABY TEETH
Spectacle de danse les 12 et 15 novembre à la Comédie de Genève. Catol Teixeira explore la bouche, le langage et la transformation.
Zabenzi
Les dents de lait accompagnent l'éveil au monde. Elles émergent chez le nourrisson avant de tomber, dans un mélange de fierté et de douleur, marquant à la fois la fin d'un âge de l'enfance et la naissance du langage. Elles portent en elles des mémoires et des histoires, elles s'échangent ou se conservent comme les reliques d'un passage, d'une transition. BABY TEETH (dents de lait) est une pièce chorégraphique pour dix danseurs et danseuses qui investit l'espace de la bouche comme lieu du goût, de la morsure et de la contagion, où le plaisir se mêle à la douleur, où la parole prend forme.
Réunissant des artistes aux pratiques multiples – chorégraphes, artistes visuels, poètes, créateurs lumière – cette pièce est une expérience polyphonique, un voyage émotionnel dansé qui se propose, à travers le chant et la plasticité des corps et des matières, de se glisser hors des assignations du langage et d'ouvrir des espaces sensibles.
Un chœur de voix, de langues et de gestes qui se répondent, se mordent et se transforment.
Avec une équipe plurilingue et pluridisciplinaire, issue du Brésil, d'Amérique latine et d'Europe, Catol Teixeira – chorégraphe et danseur vivant et travaillant entre Rio et Genève – développe une écriture résolument collective, fondée sur les relations, les échanges et la transmission que constitue le processus de création.
