La exposición Vinyls y Los clips reúne un conjunto importante de discos vinilos y de bolsillitos realizados por artistas, artistas(cirujanos) plásticos, músicos y poetas, nacidos de la colección de Guy Schraenen.
Ella también propone, en diálogo esta colección, una selección de vídeos de artistas que utilizaron este otro producto de la industria musical que es el clip vídeo.
Guy Schraenen era coleccionista, editor de arte, galeriste, comisario de exposición, a autor...
Apasionado por la poesía visual y sonora, se interesó durante más de treinta años por las obras editadas y por las múltiples, difundidas por los artistas de los diferentes movimientos de vanguardia del fin de los años 50 a los años 80. En el seno de la colección de Guy Schraenen, la sección especializada sobre el tema del sonido ha sido depositada(dejada) en el Museo Weserburg de Brême.
En el seno de esta sección, Maike Aden, historiadora del arte y musicólogo, operó una selección para el Frac, ofreciendo así un vasto panorama sobre los artistas y movimientos artísticos del siglo XX y sobre su interés para la dimensión sonora.
Muchos grandes nombres del arte se apoderaron en efecto del disco: desde Joan Miró y Fernand Léger hasta Damien Hirst, pasando por Gerhard Richter, Michelangelo Pistoletto y Robert Mapplethorpe, las corrientes esenciales son representadas. Las colaboraciones entre músicos y artistas son numerosas, particularmente con Bobby O y Roy Lichtenstein o Philip Glass y Suelo LEWITT. Los grupos de rock y de pop siguen el movimiento: Beatles escogen a Richard Hamilton como el «White álbum» y a Peter Blake para Sgt. Pepper' s; Raymond Pettibon crea el conjunto de los bolsillitos de Black Flag, mientras que Andy Warhol concibe bolsillitos por Velvet Underground y por Rolling Stones. Por su parte, el grupo Sonic Youth colabora con un diferente artista para cada uno de sus bolsillitos y trabaja con Jeff Wall, Gerhard Richter o todavía Richard príncipe.
Comparado con este conjunto que concierne esencialmente a los artistas del siglo XX a los años 80, Sylvie Zavatta, directora del Frac, propone vídeos musicales entre los que algunos han sido realizados recientemente.
Los clips vídeo han sido concebidos al principio para sostener la promoción publicitaria de canciones, de músicas, de álbumes o de grupos. Numerosos artistas de las artes visuales contemporáneas encontraron en este formato corto, nacido de la publicidad, una libertad de tono que les permitía mezclar diferencia, humor, provocaciones o desvíos haciendo eco a ideas en toma con nuestra época.
Apoderándose así de los objetivos y los estándares que son los discos y los clips promocionales, que participan en la cultura popular, los artistas transforman en terreno de experimentación esta industria musical que oyen(entienden) revolver, lo mismo que sus predecesores se esforzaron, desde los futuristas y los dadaïstes, por revolver las fronteras entre la imagen y el sonido.