Ausstellung von Stéphane Couturier im Quadrilatero
In der Zeit des zweihundertsten Jubiläums der Fotografie zeigt die Formel von Walter Benjamin, wie sehr die Fotografie heute eine Brücke darstellt, die dazu bestimmt ist, die verschiedenen Disziplinen
26 septiembre - 21 noviembre
© Stéphane Couturier, "Chandigarh" - 2006-2007
Zur Zeit des Zweihundertjahrs der Fotografie zeigt die Formel von Walter Benjamin, dass heute die Fotografie eine Brücke darstellt, die dazu bestimmt ist, die verschiedenen künstlerischen Disziplinen einander anzunähern. In seinen letzten Arbeiten hat Stéphane Couturier zwei Fotografien nach einem präzisen Protokoll zusammengestellt, das die Entwicklung einer kombinatorischen Dynamik ermöglicht. Die Fotografie wird dann zu einem Material, einem Reservoir von Formen im Dienst eines Spiels der Dekonstruktion - Rekonstruktion, um neue Formen und Materialitäten zu enthüllen. Durch die Fusion zweier Fotografien aus zwei verschiedenen Bildfamilien verflechten sich die fotografischen Fragmente. Das daraus resultierende hybride Gefüge animiert eine Art malerische Intrige. Diese Forschungen führten ihn dazu, die Werke von Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer und vielen anderen zu erforschen. Es geht nicht darum, mit der Fotografie zu malen, sondern eine beunruhigende Komplementarität zwischen Fotografie, Architektur, Malerei und anderen Medien wie Tapisserie oder Keramik herzustellen. Diese dynamischen Bilder verwenden die Techniken des Verflechtens und des Gitters: Überlegungen darüber, wie die Architektur unsere Wahrnehmung und Vorstellungskraft prägt, sie sind auch indirekte Ehrungen einiger großer moderner Architekten und Künstler, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat... Als inzwischen multidisziplinärer Künstler richten sich die neuesten Entwicklungen seiner Arbeit auf Wandteppiche, Keramik, Videoinstallationen oder auch modulare Werke in Form von Polypsen aus. Ihre 2020 begonnenen Forschungen zum Thema Tapisserie verbinden das fotografische Medium mit dem textilen, um eine zeitgenössische Tapete zu schaffen. Ist der Polsterpunkt nicht in etwa dem Pixel einer digitalen Fotografie ähnlich? Das Weben, wie andere Träger, wird zu einer weiteren Möglichkeit, diesen Willen zur allgemeinen Hybridisierung, der an dieser Versöhnung der Künste beteiligt ist, auszudrücken. Die Gesamtheit der Elemente dynamisiert sich gegenseitig, ineinander verschränkt sich in der Unendlichkeit, wie Fenster, die den Blick definieren und erweitern. Im Juni 2024 wurde Stéphane Couturier Preisträger des vom Mobilier National geleiteten Projektausschreibens für die Herstellung von zwei Wandteppichen, die das 800-jährige Jubiläum der Kathedrale Saint-Pierre de Beauvais feiern.
Stéphane Couturier exhibition at the Quadrilatère
At the time of the bicentenary of photography, Walter Benjamin’s formula shows how much today, photography is a bridge intended to bring together different disciplines In...
26 septiembre - 21 noviembre
© Stéphane Couturier, "Chandigarh" - 2006-2007
At the time of the Bicentenary of Photography, Walter Benjamin’s formula shows how today, photography constitutes a bridge intended to bring together different artistic disciplines. In his latest works, Stéphane Couturier assembles two photographs according to a precise protocol, which allows the development of a combinatorial dynamic. Photography then becomes a material, a reservoir of forms at the service of a game of deconstruction - reconstruction, in order to reveal new forms and materialities. By merging two photographs from two different families of images, the photographic fragments intertwine. The resulting hybrid plot animates a kind of pictorial intrigue. This research led him to explore the works of Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer and many others. It is not a question of painting with photography but of establishing a disturbing complementarity between photography, architecture, painting and other mediums such as tapestry or ceramics. These dynamic images use the techniques of interlacing and grid: reflections on how architecture shapes our perception and our imagination, they are also indirect tributes to some great architects and modern artists, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat... An artist who has become multidisciplinary, the latest developments in his work are oriented towards tapestry, ceramics, video installations and modular works in the form of polyptychs. Started in 2020, his research on tapestry combines the photographic medium with the textile medium to create a contemporary tapestry. Isn’t the tapestry point close to the pixel of digital photography? Weaving, like other mediums, becomes another possibility to translate this will of generalized hybridization which participates in this reconciliation of the arts. All the elements are energized between them, interlocking to infinity, like windows that define and expand the gaze. In June 2024, Stéphane Couturier was the winner of the call for projects led by the Mobilier National, for the creation of two tapestries celebrating the 800th anniversary of Saint-Pierre de Beauvais Cathedral.
Mostra di Stéphane Couturier al Quadrilatero
In occasione del Bicentenario della Fotografia, la formula di Walter Benjamin dimostra che oggi la fotografia costituisce una passerella destinata a avvicinare le diverse discipline...
26 septiembre - 21 noviembre
© Stéphane Couturier, "Chandigarh" - 2006-2007
In occasione del Bicentenario della Fotografia, la formula di Walter Benjamin mostra come oggi la fotografia costituisca una passerella destinata a avvicinare le diverse discipline artistiche. Nelle sue ultime opere, Stéphane Couturier assembla due fotografie secondo un protocollo preciso, che permette di sviluppare una dinamica combinatoria. La fotografia diventa allora un materiale, un serbatoio di forme al servizio di un gioco di decostruzione-ricostruzione, per rivelare nuove forme e materialità. Fondendo due fotografie di due diverse famiglie di immagini, i frammenti fotografici si intrecciano. La trama ibrida che ne risulta anima una sorta di intrigo pittorico. Queste ricerche lo hanno portato ad esplorare le opere di Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer e molti altri. Non si tratta di dipingere con la fotografia, ma di stabilire una preoccupante complementarità tra fotografia, architettura, pittura e altri mezzi come l'tappezzeria o la ceramica. Queste immagini dinamiche utilizzano le tecniche dell'interlacciamento e della griglia: riflessioni sul modo in cui l'architettura plasma la nostra percezione e il nostro immaginario, sono anche tributi indiretti ad alcuni grandi architetti e artisti moderni, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat... Artista divenuto pluridisciplinare, gli ultimi sviluppi del suo lavoro si orientano verso la tappezzeria, la ceramica, le installazioni video o ancora opere modulari, sotto forma di poliptiche. Iniziata nel 2020, la sua ricerca sulla tappezzeria unisce il medium fotografico al medium tessile per creare un tappeto contemporaneo. Il punto di tappezzeria non è forse vicino al pixel della fotografia digitale? La tessitura, come altri supporti, diventa un'altra possibilità di tradurre questa volontà di ibridazione generalizzata che partecipa a questa riconciliazione delle arti. L'insieme degli elementi si dinamizzano tra loro, si intrecciano all'infinito, alla maniera delle finestre che definiscono e ampliano lo sguardo. Nel giugno 2024, Stéphane Couturier ha vinto l'invito a presentare progetti guidato dal Mobilier National per la realizzazione di due arazzi che celebrano l'800o anniversario della cattedrale di Saint-Pierre de Beauvais.
Exposition de Stéphane Couturier au Quadrilatère
À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines…
26 septiembre - 21 noviembre
© Stéphane Couturier, "Chandigarh" - 2006-2007
À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines artistiques. Dans ses derniers travaux, Stéphane Couturier assemble deux photographies selon un protocole précis, qui permet de développer une dynamique combinatoire. La photographie devient alors un matériau, un réservoir de formes au service d’un jeu de déconstruction - reconstruction, afin de révéler de nouvelles formes et matérialités. En fusionnant deux photographies de deux familles d’images différentes, les fragments photographiques s’entremêlent. La trame hybride qui en résulte, anime une sorte d’intrigue picturale. Ces recherches l’ont amené à explorer les œuvres de Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer et bien d’autres. Il ne s’agit pas de peindre ave lla photographie mais d’établir une troublante complémentarité entre photographie, architecture, peinture et d'autres médiums comme la tapisserie ou la céramique. Ces images dynamiques utilisent les techniques de l’entrelacs et de la grille : réflexions sur la façon dont l’architecture façonne notre perception et notre imaginaire, elles sont aussi des hommages indirects à quelques grands architectes et artistes modernes, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat… Artiste devenu pluridisciplinaire, les derniers développements de son travail s’orientent vers la tapisserie, la céramique, les installations vidéo ou encore des œuvres modulables, sous forme de polyptiques. Débutées en 2020, ses recherches sur la tapisserie associent le medium photographique au medium textile pour créer une tapisserie contemporaine. Le point de tapisserie n'est-il pas proche du pixel de la photographie numérique ? Le tissage, comme d'autres supports, devient une autre possibilité de traduire cette volonté d'hybridation généralisée qui participe de cette réconciliation des arts. L'ensemble des éléments se dynamisent entre eux, s'imbriquant à l’infini, à la manière des fenêtres qui définissent et élargissent le regard. En juin 2024, Stéphane Couturier a été lauréat de l’appel à projet piloté par le Mobilier National, pour la réalisation de deux tapisseries célébrant le 800ème anniversaire de la cathédrale Saint-Pierre de Beauvais.
Exposición de Stéphane Couturier en el Cuadrilátero
En el momento del bicentenario de la fotografía, la fórmula de Walter Benjamin muestra cómo hoy, la fotografía constituye una pasarela destinada a acercar las diferentes disciplinas En...
26 septiembre - 21 noviembre
© Stéphane Couturier, "Chandigarh" - 2006-2007
En el momento del Bicentenario de la Fotografía, la fórmula de Walter Benjamin muestra cómo hoy, la fotografía constituye una pasarela destinada a acercar las diferentes disciplinas artísticas. En sus últimos trabajos, Stéphane Couturier monta dos fotografías según un protocolo preciso, que permite desarrollar una dinámica combinatoria. La fotografía se convierte entonces en un material, un depósito de formas al servicio de un juego de deconstrucción-reconstrucción, con el fin de revelar nuevas formas y materialidades. Al fusionar dos fotografías de dos familias de imágenes diferentes, los fragmentos fotográficos se entrelazan. La trama híbrida resultante, anima una especie de intriga pictórica. Estas investigaciones lo llevaron a explorar las obras de Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer y muchos otros. No se trata de pintar con fotografía, sino de establecer una inquietante complementariedad entre la fotografía, la arquitectura, la pintura y otros medios como el tapiz o la cerámica. Estas imágenes dinámicas utilizan las técnicas del entrelazado y de la grilla: reflexiones sobre cómo la arquitectura da forma a nuestra percepción e imaginario, son también homenajes indirectos a algunos grandes arquitectos y artistas modernos, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat... Artista convertido en multidisciplinario, los últimos desarrollos de su trabajo se orientan hacia la tapicería, la cerámica, las instalaciones de vídeo o incluso obras modulables, en forma de polípticas. Iniciada en 2020, sus investigaciones sobre el tapiz combinan el medio fotográfico con el medio textil para crear un tapiz contemporáneo. ¿No es el punto de tapicería cercano al píxel de la fotografía digital? El tejido, como otros soportes, se convierte en otra posibilidad de traducir esta voluntad de hibridación generalizada que participa de esta reconciliación de las artes. El conjunto de los elementos se dinamizan entre sí, entrelazándose al infinito, a la manera de las ventanas que definen y ensanchan la mirada. En junio de 2024, Stéphane Couturier fue galardonado con el concurso dirigido por el Mobilier National para la realización de dos tapices que conmemoran el 800o aniversario de la catedral de Saint-Pierre de Beauvais.
