Vernissage - Galerie Claire Gastaud
Exposition personnelle - Milène Sanchez
Saturday 17 October, 15:00
A la rentrée 2026, la galerie Claire Gastaud présente la seconde exposition personnelle de Milène Sanchez dans son espace parisien, rue Chapon. Milène Sanchez dévoile un nouvel ensemble d’oeuvres, réalisées au glacis de peinture à l’huile sur toile, technique picturale historique dont l’origine est datée au début de la Renaissance. Les peintures de l’exposition ont été créées après un voyage introspectif à New York, où l’artiste s’est rendue pour voir les œuvres des peintres femmes (Joan Mitchell, Lee krasner, Helen Frankenthaler, Elaine de Kooning) issues du mouvement expressionniste abstrait américain, oeuvres dont l’énergie et l’intensité sont sources d’inspiration pour Milène Sanchez.
Dans cette nouvelle exposition, intitulée « Alone Together » il s’agit pour l’artiste de travailler la peinture mais aussi de voir où le geste et la matière peuvent la conduire : de trouver du sens à ce qui l’effraie, la rebute. C’est-à-dire de ne pas s’arrêter quand elle pense la toile non réussie, mais au contraire de dompter le regard et de découvrir quelque chose de neuf que Milène Sanchez ignorait jusqu’à lors. Milène Sanchez accorde une grande importance au corps, qui se libère de plus en plus et qui la pousse vers une certaine abstraction. Elle dit « Pour moi, l’abstraction est liée à la maturité : plus ma peinture évolue avec moi, plus je me sens libre de m’orienter dans cette direction. Je considère chacune de mes peintures comme indépendante, tout en s’inscrivant dans un tout indissociable. Ce qui les relie, c’est l’irruption de traces, la présence (ou l’absence) de lumière et les vestiges qui subsistent. Toutes mes peintures racontent, d’une manière ou d’une autre, la même histoire : ma propre réalité. Elles évoquent quelque chose que je ne saurais pleinement expliquer, ni exprimer par des mots ou percevoir directement.»
L’exposition « Alone Together » fait donc écho à l’acte de peindre, à ce voyage intérieur entre la peinture et soi-même. C’est aussi une manière de parler de l’amour lorsqu’il est partagé, pour une personne, pour une fleur,ou pour un instant à peine vécu que l’on tente de retenir.
