En écho à l’exposition actuellement présentée à Clichy, celle de Senlis prolonge l’exploration d’un motif viscéral et incandescent : la plaie.
Métaphore plastique, politique, existentielle, elle s’ouvre ici comme un cri du corps, une faille vive qui résiste à la cicatrisation. Les œuvres rassemblées nous confrontent à cette blessure à vif — béante, insistante, tantôt hurlée, tantôt murmurée — qui oscille sans cesse entre l’éruption violente de la douleur et son repli silencieux.
La plaie devient passage, seuil trouble entre l’extérieur et l’intérieur, entre l’histoire collective et les déchirures intimes, entre la violence infligée et la force vitale qui en émerge.

Cette exposition joue des contrastes, cultive la tension entre douceur et brutalité, repli et débordement, recueillement et vertige. Chaque œuvre nous attire, nous capte, puis nous déstabilise : elle interroge ce que nous voyons, ce que nous ressentons, ce que nous sommes prêts à laisser saigner en nous.