Die Apokalypse von Angers: ein Meisterwerk des Mittelalters
Auch wenn das Wort „Apokalypse“ heute einen negativen und makabren Sinn angenommen hat, bedeutet es im Griechischen „Offenbarung“. Denn dieser von einem gewissen Johannes im 1. Jahrhundert n. Chr. verfasste Text ist in erster Linie eine Botschaft der Hoffnung und des Widerstands, die dazu aufruft, gegen das Böse zu kämpfen, um eine neue Welt im Kontext des frühen Christentums herbeizuführen.
1300 Jahre später wurde im Königreich Frankreich von dem mächtigen Prinzen Ludwig I. ein riesiger Wandteppich in Auftrag gegeben. Mit dieser alten, damals allgemein bekannten Geschichte will der Herzog von Anjou aus seiner Zeit sprechen, um seinen Zeitgenossen mitten im Hundertjährigen Krieg eine politische Botschaft zukommen zu lassen.
Dieser fürstliche Wandteppich ist heute ein von der UNESCO anerkannter französischer Kunstschatz, der das ganze Jahr über im Schloss von Angers ausgestellt ist. Als echter Comic (ohne Sprechblasen), der über 600 Jahre alt ist, entfaltet er sich auf einer Länge von über 100 Metern und einer Höhe von 6 Metern wie ein immersives Medium vor seiner Zeit.
Im Lauf der Bilder: Eine Reise vom Mittelalter bis heute durch ein universelles Thema.
Der Wandteppich von Angers ist zwar unbestreitbar die meisterhafteste und großartigste künstlerische Manifestation des Themas der Apokalypse, doch ist er nicht die erste Interpretation dieses tausendjährigen Textes: Er wurde selbst von früheren Werken inspiriert, insbesondere von Bildern in illuminierten Bibeln, die der französische König Karl V., Ludwigs Bruder, „Monseigneur d'Anjou geliehen hatte, um seinen schönen Teppich zu machen“.
Jahrhundert kopiert wurde, ist der Wandteppich von Ludwig I. von Anjou ein „Mutterwerk“, das viele zeitgenössische Künstler wie Jean Lurçat inspiriert hat.
Das Thema der Apokalypse selbst war seit dem Mittelalter die Quelle sehr vieler künstlerischer Produktionen.
Die in dieser Ausstellung gezeigten Werke, Bücher und Faksimiles aus den Stadtbibliotheken von Angers und Nantes sowie der Université Catholique de l'Ouest in Angers zeigen, wie Buchmaler oder zeitgenössische Künstler die Apokalypse interpretiert haben: Dürer graviert einen heiligen Michael, der entschlossen gegen den Drachen kämpft, Gustave Doré und Maurice de La Pintière zeichnen jeweils ein erstaunliches neues Jerusalem.
Diese modernen und zeitgenössischen Werke ermöglichen einen fruchtbaren Dialog mit dem Wandteppich von Angers, indem sie Bilder zeigen, die auf dem Wandteppich von Ludwig I. nicht mehr zu sehen sind, wie der zweite Reiter oder der Christus des Jüngsten Gerichts.
Umgekehrt können bestimmte ikonische Motive aus der Erzählung der Apokalypse (die vier Reiter, St. Michael, der Drache oder das neue Jerusalem), die im Angers Wandteppich so meisterhaft dargestellt sind, von einer Epoche zur anderen, von einem Werk zum anderen verglichen werden, wie ein roter Faden in dieser künstlerischen Reise, die den Besucher von den mittelalterlichen Manuskripten zu den „armen“ Büchern des 21.
Die verlorenen und wiedergefundenen Fragmente des Wandteppichs von Angers: eine „Offenbarung“, die Sie sich nicht entgehen lassen sollten!
Wenn heute bestimmte Bilder auf dem Wandteppich von Angers fehlen, liegt das daran, dass der Wandteppich nicht mehr vollständig ist, sei es, dass ganze Szenen ganz verschwunden sind, sei es, dass zu partielle Stücke und Fragmente in Reserve gehalten werden. In dieser Ausstellung wird das bewegte Leben dieses Meisterwerks, das beinahe verschwunden wäre, bis hin zu den aktuellen Herausforderungen seiner Erhaltung nachvollzogen.
Das letzte Ereignis in der langen Geschichte dieses Meisterwerks war die Entdeckung der verlorenen Fragmente des Werks im Jahr 2020, die heute nach dem Namen der Kunstgalerie, die diesen außergewöhnlichen Fund machte, „Ladrière-Fragmente“ genannt werden. Sie wurden 2021 an den Staat zurückgegeben, 2024 der Öffentlichkeit präsentiert und in den Jahren 2024 und 2025 von der DRAC Pays de la Loire restauriert und untersucht. In dieser Ausstellung werden sie zum ersten Mal seit ihrer Restaurierung gezeigt.
