Der aus der Graffiti-Szene stammende Künstler DIRE hat einen Ansatz als Street-Künstler, wenn er beschließt, zu malen, wo er will und wann er will, oder wenn er seinen Stil auf eine Leinwand oder ein Dekorationsmedium überträgt. Es ist vor allem die Freiheit zu erschaffen, die er liebt und durch die er sich definiert. Seinen Blaze zu lassen, hat für ihn eine gewisse Bedeutung, aus dem Schatten zu treten und nicht in den Fesseln der Gesellschaft gefangen zu bleiben. Nachdem er eine Schule für angewandte Kunst besucht hat, arbeitet er im Bereich Webdesign und Grafikdesign, zieht es aber sehr schnell vor, den Weg dessen zu gehen, was seine Hände können, was er mit seinem Auge mit Kunst zu tun weiß. Im Exil in Südfrankreich entwickelt sich seine Arbeit nach und nach, bringt ihn dazu, seinen Stil, seine Pfote, seine Signatur zu finden, und es ist zu hyper-realistischen und erstaunlichen Porträts, die La Femme huldigen, dass er sich umdrehen wird.
Mischung aus Aceton- und Xylol-Gerüchen, Rough-Technik, Opposition, da es eine Wahl zwischen Farben gibt, die in Schwarz und Weiß lackiert sind, um die Frau auszudrücken, zu verbreiten, zu enthüllen, zu beanspruchen, zu bezeugen, zu zeigen. Künstlerisches Ausdrucksmedium, Waffe der Anfechtung, ob sie nackt ist, wo der Künstler gekleidet ist, bringt einen kühnen, verträumten und schamlosen Blick der Frau in den öffentlichen Raum. Eine feministische Kunst, die sich für den Kampf gegen Diskriminierung einsetzt (Gewalt, Schläge, Steinigung, Anorexie, Beschneidung...). Ein Universum, das eine Reflexion über den Platz der Frau in der Gesellschaft sein soll, ohne dass die Botschaft jemals an Kraft verliert.
SAGEN fühlt in ihm die künstlerische Faser vibrieren. Für ihn ist es mehr als eine Haltung oder eine bloße Art des Ausdrucks. Das Graff hat es ihm ermöglicht, das zu erreichen, was wirklich zählt. Lassen Sie sich von Gemälden mit einem starken und tiefen Symbol mitreißen.