Seit mehr als 50 Jahren entwickelt der Künstler ein Werk am Zusammenfluss zweier künstlerischer Erbstücke: geometrische Abstraktion und arabisch-muslimische ästhetische Tradition, seine ursprüngliche Kultur. Zwischen islamischer Kunst und westlicher Kunst sind seine Werke von der geometrischen Struktur inspiriert, die von Kalligraphie, Textil und Architektur inspiriert ist. Im Vergleich zu den im Museum für Kunst und Archäologie in Cluny präsentierten alten Werken erweist sich der Dialog mit dem Holzgerüst des Farinier der Abtei von Cluny daher als besonders reich.
Fast immer der perfekten Figur des Quadrats gewidmet, sind alle seine Vorschläge aus einem Raster aufgebaut, das heißt einem System zur Messung des Raumes. Tatsächlich inszeniert er das Konzept des Malewitsch-Quadrats. Unter Verwendung eines absichtlich eingeschränkten Formvokabulars entfaltet seine Arbeit nach rein logischen Verfahren, wie einer Reihe von Türen, die sich unbegrenzt übereinander öffnen.
Er spielt mit der Grammatik dieses Quadrats und der Transparenz der Materialien, deren Wiederholung die allgemeine Zusammensetzung des Gebäudes widerspiegelt. In ähnlicher Weise verweist die umfangreiche Skala der Zutaten, die der Künstler verwendet, auf die Idee eines Raumes, den nichts stoppt und der sich der Unendlichkeit nähert. Es verwendet Metall, Draht und Pigment als ein Spiel der Dekonstruktion des Quadrats, der Faltung, der Wiederbeschaffung des Raumes.
Die immer unterschiedlichen Blickwinkel, die die Wanderung des Besuchers begleiten, sind Reliefs, die sowohl den Boden ausgraben als auch das Werk davon trennen.