Ausstellung der Werke von Karine Baptiste, Fotografin und San Kang, Maler
Korea ist der Ehrengast der Journées du Patrimoine in Crécy-Couvé.
©karinesan
Bei dieser Gelegenheit sind zwei Künstler eingeladen, um uns Korea zu zeigen und zu erleben:
Karine Baptiste ist eine bildende Künstlerin mit Sitz in Paris, deren multidisziplinäre Praxis - Fotografie, Text, Video und Installation - die Begriffe Erinnerung und Zugehörigkeit durch die Art und Weise erforscht, wie Landschaften, Sprache und Abstammung die Identität formen. Nach zwanzig Jahren in Unternehmen in Frankreich und den Vereinigten Staaten hat sie 2012 ein Kunststudium am International Center of Photography in New York begonnen und 2022 einen MFA Image & Text in Ithaca erhalten. Sein aktuelles Projekt, Le Puzzle Coréen, das von einem ADAGP-Stipendium unterstützt wird, wurde 2025 in Busan beheimatet und einzeln ausgestellt.
San Kangs Arbeit ist eine Erkundung des menschlichen Zustands durch seine eigenen Erfahrungen und die anderer.
Sie verwendet Tinte aus China und Ölfarbe, zwei unvereinbare Materialien, als Metapher für die Konflikte, die unser Leben durchziehen. Ihr gegenseitiger Widerstand offenbart die Spannungen zwischen sich selbst und anderen, zwischen dem Individuum und der Gesellschaft, zwischen Realitäten, die scheinbar unmöglich zu versöhnen scheinen.
Exhibition of the works of Karine Baptiste, photographer and San Kang, painter
Korea is the guest of honor at the Heritage Days in Crécy-Couvé.
©karinesan
On this occasion, two artists are invited to give us the opportunity to see and feel Korea:
Karine Baptiste is a visual artist based in Paris whose multidisciplinary practice -photography, text, video and installation- explores the notions of memory and belonging through the way landscapes, language and filiations shape identity. After twenty years spent in companies in France and the United States, she resumed her art studies in 2012 at the International Center of Photography in New York, then obtained an MFA Image & Text at Ithaca in 2022. Her current project, Le Puzzle Coréen, supported by an ADAGP grant, was the subject of a residency and an individual exhibition in Busan in 2025.
San Kang’s work is an exploration of the human condition through his own experiences and those of others.
She uses Indian ink and oil paint, two incompatible materials, as a metaphor for the conflicts that run through our existence. Their mutual resistance reveals the tensions between oneself and others, between the individual and society, between realities that seem impossible to reconcile in appearance.
Esposizione delle opere di Karine Baptiste, fotografa e San Kang, pittore
La Corea è l'ospite d'onore delle Giornate del Patrimonio a Crécy-Couvé.
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In questa occasione due artisti sono invitati per farci vedere e sentire la Corea:
Karine Baptiste è un'artista visiva con sede a Parigi la cui pratica multidisciplinare - fotografia, testo, video e installazione - esplora le nozioni di memoria e appartenenza attraverso il modo in cui paesaggi, linguaggio e filiazioni plasmano l'identità. Dopo vent'anni di lavoro in Francia e negli Stati Uniti, ha ripreso gli studi d'arte nel 2012 all'International Center of Photography di New York, ottenendo poi un MFA Image & Text a Ithaca nel 2022. Il suo progetto attuale, Le Puzzle Coréen, sostenuto da una borsa di studio ADAGP, è stato oggetto di una residenza e di un'esposizione individuale a Busan nel 2025.
Il lavoro di San Kang è un'esplorazione della condizione umana attraverso le proprie esperienze e quelle degli altri.
Usa l'inchiostro cinese e la pittura a olio, due materiali incompatibili, come metafora dei conflitti che attraversano la nostra esistenza. La loro resistenza reciproca rivela le tensioni tra sé e gli altri, tra l'individuo e la società, tra realtà che sembrano inconciliabili.
Exposition des œuvres de Karine Baptiste, photographe et San Kang, peintre
La Corée est l'invité d'honneur des Journées du Patrimoine à Crécy-Couvé.
©karinesan
A cette occasion deux artistes sont invitées pour nous donner à voir et ressentir la Corée :
Karine Baptiste est une artiste visuelle basée à Paris dont la pratique pluridisciplinaire -photographie, texte, vidéo et installation - explore les notions de mémoire et d'appartenance à travers la façon dont les paysages, le langage et les filiations façonnent l’identité. Après vingt ans passés en entreprise en France et aux États-Unis, elle reprend des études d'art en 2012 à l'International Center of Photography de New York, puis obtient un MFA Image & Text à Ithaca en 2022. Son projet actuel, Le Puzzle Coréen, soutenu par une bourse ADAGP, a fait l'objet d'une résidence et d'une exposition individuelle à Busan en 2025.
Le travail de San Kang est une exploration de la condition humaine au travers de ses propres expériences et de celles des autres.
Elle utilise l'encre de Chine et la peinture à l'huile, deux matières incompatibles, comme métaphore des conflits qui traversent notre existence. Leur résistance mutuelle révèle les tensions entre soi et les autres, entre l'individu et la société, entre des réalités qui semblent impossibles à concilier en apparence.
Exposición de las obras de Karine Baptiste, fotógrafa y San Kang, pintor
Corea es la invitada de honor de las Jornadas del Patrimonio en Crécy-Couvé.
©karinesan
En esta ocasión, dos artistas están invitados a mostrarnos cómo es Corea:
Karine Baptiste es una artista visual con sede en París cuya práctica multidisciplinaria -fotografía, texto, vídeo e instalación- explora las nociones de memoria y pertenencia a través de la forma en que los paisajes, el lenguaje y las filiaciones moldean la identidad. Después de veinte años en empresas en Francia y los Estados Unidos, retoma estudios de arte en 2012 en el International Center of Photography de Nueva York, obteniendo un MFA Image & Text en Ithaca en 2022. Su proyecto actual, Le Puzzle Coréen, apoyado por una beca ADAGP, fue objeto de una residencia y de una exposición individual en Busan en 2025.
El trabajo de San Kang es una exploración de la condición humana a través de sus propias experiencias y las de los demás.
Utiliza la tinta china y la pintura al óleo, dos materias incompatibles, como metáfora de los conflictos que atraviesan nuestra existencia. Su resistencia mutua revela las tensiones entre uno mismo y los demás, entre el individuo y la sociedad, entre realidades que parecen aparentemente imposibles de conciliar.
