Die Ausstellung ist das Ergebnis einer fotografischen Residenz im Museum, während der der Fotograf an den Orten und in den fotografischen Archiven gearbeitet hat.
Die Ausstellung ist das Ergebnis einer fotografischen Residenz im Museum, während der der Fotograf an den Orten und in den fotografischen Archiven gearbeitet hat.
Die Bilder befinden sich im selben Raum, in dem die Fotografien gemacht und die Archive aufbewahrt werden. Es geht darum, das Publikum einzuladen, die tiefe Dimension dieses intimen Territoriums wahrzunehmen, indem Spiegelungen, Bilder und Erinnerungen in Dialog gebracht werden.
Das Projekt, das allen Zuschauern offen steht, hinterfragt den Begriff des Hauses im Sinne eines Ortes, der von einer Präsenz und einem Denken bewohnt wird. Es öffnet sich für die Neugier und das Geheimnis der Bilder.
Jede Serie ist von einer Vorrichtung inspiriert, die an die Erfindung des fotografischen Prinzips anknüpft: Linsenfokussierung, Kontaktspur, negativ/positiv, virtuelles Bild, Beugung. Dieser experimentelle und beobachtende Ansatz erinnert an den Weg und die Lehre von Auguste Comte, die er insbesondere in dieser Wohnung verfolgte. Die Wände, die Gegenstände, die Möbel des Hauses reflektieren durch ihre Bilder die äußere Welt, die den Ort bewohnt.
Das Projekt interessiert sich auch für die im Haus aufbewahrten fotografischen Bestände, indem es hier das fotografische Objekt anhand seiner Natur und seiner Verwendungen untersucht: die Negative in ihrer Materie und ihre Transkription der Welt, die Alben in ihrer Klassifizierungslogik. die Porträts in ihrem Spiel über die Identität.
Das 19. Jahrhundert wird vom Wind des Positivismus heimgesucht, und die Erfindung der Fotografie könnte sich in diese neue Weltsicht einfügen. Die Fotografie, die der Welt von dem Physiker und Astronomen François Arago offenbart wurde, wurde immer als ein Weg zur wissenschaftlichen "Objektivität" angesehen. Zahlreiche wissenschaftliche Projekte, von der Mikroskopie bis zur Medizin, von der beginnenden Anthropologie bis zur gerichtlichen Identifizierung, haben sie sehr schnell in ihren Dienst gestellt. Dennoch wird die Fotografie gleichzeitig und sofort zu ästhetischen und künstlerischen Belangen tendieren. In dieser Spannung zwischen scheinbarer Rationalität und empfindlicher Wahrnehmung liegt sicherlich eine der reichsten Besonderheiten des fotografischen Mediums.
Das Auguste-Comte-Haus, heute ein dem Philosophen des Positivismus gewidmetes Museum, ist eine Pariser Wohnung, die seit 1841, als Auguste Comte in der Rue Monsieur-le-Prince 10 eingezogen ist, praktisch unverändert erhalten geblieben ist. Sehr verbunden mit diesem Ort, bezeichnete er ihn als das "heilige Domizil".
Das Museum bewahrt einen außergewöhnlichen Bestand an Büchern, Dokumenten, Objekten und Kunstwerken auf, die Comte’s Persönlichkeit und sein Gedankenumfeld beleuchten.
Das darin befindliche fotografische Archiv wird im Projekt erforscht und in der Ausstellung präsentiert. Sie bestehen hauptsächlich aus zwei Hintergründen, die für zwei Verwendungen der Fotografie charakteristisch sind.
Zum einen eine Reihe von Ansichten der Wohnung, die nach dem Tod von Auguste Comte im Jahr 1857 entstanden sind. Es handelt sich um eine dokumentarische Auftragsarbeit, die in der Kammer durchgeführt wird und deren Ziel eine rigorose "Aufzeichnung" des Raumes ist. Aber in diese Logik einer professionellen Objektivität gleiten immaterielle Elemente eines hinterlegten Gedächtnisses, einer Anwesenheit. "Wir sehen die Orte, die Auguste Comte gesehen haben", um es mit den Worten von Barthes zu sagen.
Andererseits einige Alben, die etwa hundert Porträts im "Visitenkartenformat" nach dem von Disdéri 1854 erfundenen Verfahren zusammenfassen. Wir entdecken dort eine Vielzahl von Gesichtern der Mitglieder der positivistischen Gesellschaft, die eine verstreute menschliche Gemeinschaft auf der ganzen Welt zu schaffen scheint. Diese Figuren, Frauen und Männer in gepflegter Kleidung werden durch ihre positivistische Überzeugung dank ihres fotografischen Bildes vereint. Diese Sammlung erscheint als ein prophetischer Gebrauch unserer Zeit, von Selbstbildern, die man austauscht, oder von Gesichtern, die ein soziales "Profil" formen.