Ausstellung von Julie Laporte, CURSUS / CORPUS - Galerie Binome
Julie Laporte hinterfragt die Fotografie in einer Zeit der Materialknappheit, des toxischen Vermächtnisses von Prozessen und der Vorherrschaft der Digitaltechnik. Sie bietet einen stillen Widerstand a
Aménagements à l'accessibilité
Dalc'het en o c'heflusk
©Julie Laporte, courtoisie Galerie Binome
Julie Laporte hinterfragt die Fotografie in einer Zeit der Materialknappheit, des toxischen Vermächtnisses von Prozessen und der Vorherrschaft der Digitaltechnik. Sie bietet einen stillen Widerstand des Mediums gegen seine eigene Obsoleszenz an, indem sie enthüllt, was es hinterlässt, transformiert und bindet. Das Zurückgelassene wird zu einem Raum der Erneuerung, in dem Unfälle und Fehler des fotografischen Prozesses neue Wege der Kontemplation eröffnen.
Die Auswahl der Werke entfaltet die Dimension der Wiedergewinnung als Rohstoff und Unterstützung für die Gesten der Regeneration, die den Ambitionen des Künstlers entsprechen. Der Schwerpunkt liegt auf zwei Arbeitsrichtungen. Zum einen das Recycling der silbernen Teststreifen aus Papiermasse, mit denen sie den Chymères-Korpus - im Sinne von Chym - entwickelt, die Verdauung. Andererseits die sparsame Weitergabe des während der letzten Jahre im Labor gezogenen Cibachrome-Papierarchivs, eine Praxis, für die Julie Laporte bis zum Verschwinden des Verfahrens große Expertise hatte. Diese erste Ausstellung des Künstlers in der Galerie lädt zu einem Eintauchen in das Labor der Erfahrungen des Künstlers ein.
Diese Ausstellung ist Teil des Fotografie in Kunstgalerien, organisiert vom Comité Professionnel des Galeries d'Art.
Exhibition by Julie Laporte, CURSUS / CORPUS - Galerie Binome
Julie Laporte questions photography at a time of dwindling materials, the toxic legacy of processes, and digital domination. It offers a silent resistance of the medium to its own obsolescence, by it…
Aménagements à l'accessibilité
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©Julie Laporte, courtoisie Galerie Binome
Julie Laporte questions photography at a time of dwindling materials, the toxic legacy of processes, and digital domination. It offers a silent resistance of the medium to its own obsolescence, by revealing what it leaves, transforms and engages. The left-behind becomes a space of renewal, where accidents and flaws in the photographic process open new ways of contemplation.
The selection of works deploys the dimension of recovery as a raw material and support for the actions of regeneration specific to the artist’s ambitions. The focus is on two directions of work. On the one hand, the recycling of film test strips in paper pulp with which she develops the Chymères corpus – in the sense of chyme – digestion. On the other hand, the parsimonious transmission of the archive of Cibachrome papers created during the last years of laboratory printing, a practice for which Julie Laporte had great expertise until the disappearance of the process. This first exhibition of the artist at the gallery invites you to dive into the laboratory of the artist’s experiences.
This exhibition is part of the Photography in art galleries program, organized by the Comité Professionnel des Galeries d'Art.
Mostra di Julie Laporte, CURSUS / CORPUS - Galleria Binome
Julie Laporte interroga la fotografia nell'epoca della scarsità dei materiali, dell'eredità tossica dei processi e del dominio del digitale. Lei propone una resistenza silenziosa a causa della sua...
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©Julie Laporte, courtoisie Galerie Binome
Julie Laporte interroga la fotografia nell'epoca della scarsità dei materiali, dell'eredità tossica dei processi e del dominio del digitale. Essa propone una silenziosa resistenza del mezzo alla propria obsolescenza, rivelando ciò che lascia, trasforma e impegna. Ciò che viene lasciato indietro diventa uno spazio di rinnovamento, dove incidenti e difetti del processo fotografico aprono nuove vie di contemplazione.
La selezione delle opere dispiega la dimensione del recupero come materia prima e supporto ai gesti di rigenerazione propri alle ambizioni dell'artista. L'accento è posto su due direzioni del lavoro. Da un lato, il riciclaggio delle strisce di prova argentiche in pasta di carta con cui sviluppa il corpus Chymères - nel senso chimo - digestione. D'altra parte, la trasmissione parsimoniosa dell'archivio di carte Cibachrome costituito durante gli ultimi anni di estrazione in laboratorio, pratica per cui Julie Laporte ha avuto una grande competenza fino alla scomparsa del processo. Questa prima mostra dell'artista alla galleria invita a immergersi nel laboratorio delle esperienze dell'artista.
Questa mostra si inserisce nel percorso Fotografia nelle gallerie d'arte, organizzato dal Comité Professionnel des Galeries d'Art.
Exposition de Julie Laporte, CURSUS / CORPUS - Galerie Binome
Julie Laporte interroge la photographie à l’heure de la raréfaction des matériaux, de l’héritage toxique des procédés et de la domination du numérique. Elle propose une résistance silencieuse du à sa…
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©Julie Laporte, courtoisie Galerie Binome
Les productions de Julie Laporte s’inscrivent dans une filiation bien identifiée, celle de la photographie expérimentale. Comme le cinéma a, dès son apparition, hésité entre le réalisme des frères Lumière et l’imaginaire de Georges Méliès, la photographie ne cesse depuis son invention d’osciller entre représentation et expérimentation. Nicéphore Niépce (Le Point de vue du Gras, 1827) et Hippolyte Bayard (Autoportrait en noyé, 1840) fournissent la matrice originelle de cette histoire bicéphale dont nous célébrons le Bicentenaire.
Par ses recherches, et dès ses premières séries, Julie Laporte s’ancre résolument dans la lignée d’une photographie expérimentale qui vise à subvertir l’image. L’expérimental ne se confond pas ici avec une expérimentation dont l’objet serait, à force de tentatives réitérées, d’améliorer les procédés et leurs résultats. Il relève à l’inverse d’une déconstruction revendiquée, d’une transgression de l’orthodoxie photographique. Il travaille à saper les fondements de ce qu’il est convenu d’attendre d’une photographie, son point de fuite est de décevoir l’image « moyenne », celle que l’usage admis du médium postule. Comme a pu l’écrire Michel Poivert, « la photographie expérimentale, en raison du caractère illimité de son horizon (tout sera toujours possible car rien n’est interdit) est à la photographie ce que la poésie est au langage : son laboratoire. »[extrait]
L’autonomie des images, texte d’exposition par Patrice Galiana, collectionneur et commissaire d’exposition
Cette exposition s’inscrit au sein du parcours Photographie dans les galeries d’art, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art.
Exposición de Julie Laporte, CURSUS / CORPUS - Galería Binome
Julie Laporte interroga la fotografía en una época de escasez de materiales, de herencia tóxica de los procesos y de predominio del digital. Ella propone una resistencia silenciosa a su...
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©Julie Laporte, courtoisie Galerie Binome
Julie Laporte interroga la fotografía en una época de escasez de materiales, de herencia tóxica de los procesos y de predominio del digital. Propone una resistencia silenciosa del medio a su propia obsolescencia, revelando lo que deja, transforma y compromete. Lo abandonado se convierte en un espacio de renovación, donde accidentes y fallas del proceso fotográfico abren nuevas vías de contemplación.
La selección de las obras despliega la dimensión de recuperación como materia prima y apoyo a los gestos de regeneración propios de las ambiciones del artista. Se hace hincapié en dos direcciones del trabajo. Por una parte, el reciclaje de las bandas de prueba argenticas en pulpa de papel con la que desarrolla el corpus Chymères - en sentido químico - digestión. Por otra parte, la transmisión ahorrativa del archivo de papeles Cibachrome constituido durante los últimos años de extracción en laboratorio, práctica para la que Julie Laporte tuvo una gran experiencia hasta la desaparición del proceso. Esta primera exposición del artista en la galería invita a una inmersión en el laboratorio de las experiencias del artista.
Esta exposición forma parte del recorrido Fotografía en las galerías de arte, organizado por el Comité Professionnel des Galeries d'Art.
