Katharina Roters: YERKIR land • earth • planet
In der Arbeit von Katharina Roters erscheinen Architektur und Raum als eine verdichtete Zeit, die durch den Mythos, das Gedächtnis und die Brüche der Geschichte geprägt ist. Der Künstler erforscht, wi
Aménagements à l'accessibilité
Dalc'het en o c'heflusk
©Katharina Roters
In der Arbeit von Katharina Roters erscheinen Architektur und Raum als eine verdichtete Zeit, die durch den Mythos, das Gedächtnis und die Brüche der Geschichte geprägt ist. Der Künstler erforscht die Art und Weise, wie sich Identität in einem instabilen Gebiet konstituiert: Stein wird zur Erinnerung, Schrift verwandelt sich in einen Ort, und der Mythos existiert nicht nur als Ursprung, sondern als gegenwärtiger Zustand. Armenien - betrachtet durch den Begriff des Yerkir, wo die Erde zugleich ein gelebtes und eingebildetes Fundament bildet - entfaltet sich als eine Landschaft, in der die Leitern vom Stein bis zum Planeten, zwischen real und imaginär, ständig miteinander verwoben sind. Durch Fotografien, die räumliche Gesten und symbolische Architekturen erfassen, sucht der Künstler ein Wesen, in dem sich die Lesbarkeit des Sichtbaren auflöst, während die Bedeutung Gestalt annimmt. Die Skala bleibt offen, ohne festen Bezugspunkt, und die Geste, die Materie und das Imaginäre erzeugen eine konzentrierte und aufmerksame Sichtweise.
Katharina Roters: YERKIR land • earth • planet
In the work of Katharina Roters, architecture and space appear as a condensed time, shaped by myth, memory and the ruptures of history. The artist explores how identity is constituted on an unstable…
Aménagements à l'accessibilité
Dalc'het en o c'heflusk
©Katharina Roters
In the work of Katharina Roters, architecture and space appear as a condensed time, shaped by myth, memory and the ruptures of history. The artist explores how identity is constituted on an unstable territory: stone becomes memory, writing transforms into place, and myth does not exist only as origin, but as present state. Armenia—seen through the notion of Yerkir, where the earth is both a lived and imagined foundation—unfolds as a landscape in which scales, from stone to planet, between real and imaginary, intertwine permanently. Through photographs capturing spatial gestures and symbolic architectures, the artist seeks an essence where the readability of the visible dissolves, while meaning takes shape. The scale remains open, with no fixed point of reference, and the gesture, matter and imagination produce a focused and attentive way of seeing.
Katharina Roters: YERKIR terra • terra • pianeta
Nell'opera di Katharina Roters, architettura e spazio appaiono come un tempo condensato, plasmato dal mito, dalla memoria e dalle rotture della storia. L'artista esplora come...
Aménagements à l'accessibilité
Dalc'het en o c'heflusk
©Katharina Roters
Nell'opera di Katharina Roters, architettura e spazio appaiono come un tempo condensato, plasmato dal mito, dalla memoria e dalle rotture della storia. L'artista esplora il modo in cui l'identità si costituisce in un territorio instabile: la pietra diventa memoria, la scrittura si trasforma in luogo, e il mito non esiste solo come origine, ma come stato presente. L'Armenia - vista attraverso la nozione di Yerkir, dove la terra costituisce al tempo stesso un fondamento vissuto e immaginato - si dispiega come un paesaggio in cui le scale, dalla pietra al pianeta, tra reale e immaginario, si intrecciano in permanenza. Attraverso fotografie che catturano gesti spaziali e architetture simboliche, l'artista cerca un'essenza in cui la leggibilità del visibile si dissolve, mentre il senso prende forma. La scala rimane aperta, senza punto di riferimento fisso, e il gesto, la materia e l'immaginario producono un modo di vedere concentrato ed attento.
Katharina Roters: YERKIR
land • earth • planet
Dans le travail de Katharina Roters, l’architecture et l’espace apparaissent comme un temps condensé, façonné par le mythe, la mémoire et les ruptures de l’histoire. L’artiste explore la manière dont…
Aménagements à l'accessibilité
Dalc'het en o c'heflusk
©Katharina Roters
Dans le travail de Katharina Roters, l’architecture et l’espace apparaissent comme un temps condensé, façonné par le mythe, la mémoire et les ruptures de l’histoire. L’artiste explore la manière dont l’identité se constitue sur un territoire instable : la pierre devient mémoire, l’écriture se transforme en lieu, et le mythe n’existe pas seulement comme origine, mais comme état présent. L’Arménie — envisagée à travers la notion de Yerkir, où la terre constitue à la fois un fondement vécu et imaginé — se déploie comme un paysage dans lequel les échelles, de la pierre à la planète, entre réel et imaginaire, s’entrelacent en permanence. À travers des photographies saisissant des gestes spatiaux et des architectures symboliques, l’artiste recherche une essence où la lisibilité du visible se dissout, tandis que le sens prend forme. L’échelle demeure ouverte, sans point de référence fixe, et le geste, la matière et l’imaginaire produisent une manière de voir concentrée et attentive.
Katharina Roters: YERKIR land • earth • planet
En la obra de Katharina Roters, la arquitectura y el espacio aparecen como un tiempo condensado, moldeado por el mito, la memoria y las rupturas de la historia. El artista explora la forma en que...
Aménagements à l'accessibilité
Dalc'het en o c'heflusk
©Katharina Roters
En la obra de Katharina Roters, la arquitectura y el espacio aparecen como un tiempo condensado, moldeado por el mito, la memoria y las rupturas de la historia. El artista explora la forma en que se constituye la identidad en un territorio inestable: la piedra se convierte en memoria, la escritura se transforma en lugar, y el mito no existe solo como origen, sino como estado presente. Armenia -contemplada a través de la noción de Yerkir, donde la tierra constituye a un tiempo un fundamento vivido e imaginado- se despliega como un paisaje en el que las escaleras, desde la piedra hasta el planeta, entre lo real y lo imaginario, se entrelazan permanentemente. A través de fotografías que captan gestos espaciales y arquitecturas simbólicas, el artista busca una esencia donde la legibilidad del visible se disuelve, mientras el sentido toma forma. La escala permanece abierta, sin punto de referencia fijo, y el gesto, la materia y el imaginario producen una forma de ver concentrada y atenta.
