Depuis plus de quarante ans, les femmes sahraouies sont un symbole de dignité et d’indépendance. Ces héritières d’une tradition matriarcale incarnent les combats féministes et portent ensemble le patrimoine culturel du Sahara, dépassant les frontières arbitraires et belliqueuses. En mêlant les musiques originaires de cette région, berbères, touaregs ou gnawa, de traditions profanes ou sacrées, ce concert célèbre les héritages communs de femmes de Mauritanie, du Sahara occidental, d’Algérie et du Maroc. Noura Mint Seymali, accueillie au théâtre avec Naïssam Jalal en 2017, est la grande chanteuse mauritanienne de sa génération. La chanteuse Dighya Mohammed Salem, artiste résolument tournée vers le futur, porte son histoire de réfugiée sahraouie. Souad Asla milite pour diffuser le patrimoine musical des femmes algériennes, entre autres avec les musiciennes du collectif Lemma. Malika Zarra est une artiste marocaine qui partage son temps entre le Maroc, la France et les États-Unis.

Chant et percussion : Souad Asla // Chant et djembé : Dighya Moh Salem // Chant et ardin : Noura Mint Seymali // Chant et percussion : Malika Zarra // Guitare et tidinit : Jeiche Ould Chighaly // Guembri, mandole, banjo et guitare : Mohamed Abdennour « Pti Moh » // Percussion, darbouka, cajon, daf : Anne-Laure Bourget // Percussion, darbouka, karkabou : Mohammed Menni